你知道哪几个为戏痴狂的大神级演技派？
一部优异的电影少不了台前幕后工作人员的努力，也少不了每一个演员忘我的表演。
很多演员精益求精的完美自己的角色，他们被称之为“戏疯子”。
今天我们来知识一下这些王者级别的演技派。
国内演员（排名不分先后）
彭于晏
小将彭于晏能达到如今的位置，完全就是因为两个字“严厉”。
05年《海豚爱上猫》中，为了扮演海豚练习师，他找到了专业的练习师，经过长时间练习拿下了海豚练习师资格证。
拍摄《听说》，他又苦练三个月，学会手语。
2010年在《翻滚吧！阿信》里他说“假如你一生只有一次翻身的机会，就要用尽全力”。
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为了扮演好体操运动员，他足足练习了8个月，天天12小时，一个星期练6天。
2013年的《激战》，他和张家辉都拼了，两个人比着劲练习，学习武术、格斗、节食、健身长达三个月。
最后显现出了那年最美的肉体，导演林超贤直言“没看错人”。
“往年拍《阿信》这部戏时，我收成了很多激动和历练。在碰到困难和挫折的时候，我会告诉自己，假如有梦想就要努力往追，当我用尽全力之后，我就不会懊悔。”
廖凡
说起廖凡，很多人觉得他长得不讨巧，不国民，甚至有点狠，不笑的时候骇人，笑起来蔫坏，怎么看都不像好人。
电影《心理罪》里，廖凡在拍戏期间打斗的动作戏非常多，以至于身体多处受伤，手掌、胳膊、大腿满是伤痕，但他依然要求对方打的使劲一些。
最后他眼睛受了伤，身体也食不消了，他依然会对每个镜头抠到极致，期看给看众显现出最好的邰伟。
泥地追捕疑犯的一场戏，廖凡浑身裹满泥浆难辨真容、拳脚难施，依然与对手进行猛烈的近身搏斗。
这场戏足足拍了五个通宵，同组演员惊唤:“廖老师让我刷新了敬业的新高度。”
廖凡作为第一个柏林电影节华人影帝，敬业的态度让我们钦佩。
孙红雷
红雷哥算是我国内地“最可怕”的演员了，因为他长着一张写满了“坏人”的脸，一个刘华强角色，算是定位了自己“社会黑大佬”的身份。
他的演技能驾驭的当然不止这些，通过综艺来向全民展现了更为多元的自己，“颜王”现在的角色也更加多元化了。
师出中戏的孙红雷也是当年出了名的“戏疯子”。
为了符合体形准则，他一个月瘦了26斤，校园的人都知道有一个“疯子”，整天在跑步。
他为了狂出汗，他天天穿着不透气的厚衣服、皮肤上裹保鲜膜，早上、中午、晚上都出往跑步1个小时，每次5公里，一天15公里，1个月都没有间断过，每次都基本跑到快要休克。
除了跑步之外，他还疯狂节食，他拒绝食一粒粮食，饿的时候就塞点瓜果和蔬菜，减肥结束之后落下了胃溃疡的毛病，汗腺也出了问题，但孙红雷从来没有懊悔过。
除了跑步和饮食之外，孙红雷还天天在学校的花房练习芭蕾并小跳1000下。
也许正是这些“资质”，才让我们看到了每一个经典的角色。
国内奖项拿到手软的红雷大哥，当真是值得更多的人熟悉他。
周星驰
“一年一影帝，百年周星驰”这对于任何人来说都是莫大的荣誉，但星爷却是不当一回事。
如今的星爷早已退居幕后，但这个人却是从来没有摆脱对电影和演员苛刻的态度，这种态度甚至让演员觉得“心烦意乱”。
就连台词一个“啊”都要经他仔细推敲。
NG、斥责是导演对演员的常态。
严苛、不讲情面是演员们对导演的评判。
因为他对电影，太认真了！
周星驰在拍摄《西游降魔篇》的时候，就发生了一件事。
其中有一个文章跳舞的片段，文章一直跳了53次，但周星驰还是不称心。
文章有点恼怒问：“为什么不行？”
周星驰说：“假如只是让看众们乐，那是一场闹剧，不会成为经典，要成为经典，必须是一场喜剧。这二者的区别就在于，这用不专心，注重每个细节，不要流于形式。记住，每位看众都很精明，他们都是鉴赏家和影评人，笑后什么都没有留下，他们不会再看，要让他们留恋反复，需要我们加倍努力。”
梁朝伟
梁朝伟为李安导演的大片《色戒》花了5个月做预备，为了演活戏中50多岁、性格残暴、凶狠的汉奸易先生，揣摩角色以致精神受尽折磨。
“易先生天天都往审人、害人，也天天被人骂汉奸，所以一直很忧郁、很压抑。我感觉自己已变成那个人，天天都活在水深火热的惶恐中，又怕被人暗算，感觉快要精神分裂了。”
他坦言进戏太深，经常怕被人暗算，即使不演戏也没胃口食饭，晚上更睡不着。
他足足瘦了约9公斤，瘦出了一张三角脸，也更符合易先生的形象。
梁朝伟坦言角色令他很痛苦，从来没有试过这种感觉，承认这是演艺生涯最难以驾驭的角色。
段奕宏
段奕宏给人的印象最直看的是他戏中的眼神，往往阴郁深邃，反差强烈。
大器晚成的段奕宏在三十五岁才迎来事业的高峰。
但他不看重这些，因为他的演技就像“妖孽”一样，越磨砺越光线。
段奕宏在《白鹿原》中饰演黑娃，他认为割麦子是黑娃长年累月反复劳动后的身体本能。
要想复制这种本能，只有反复练习，一个打麦秸的动作，他不知做了多少次。
手上被刺扎得直流血，来不及治疗，一直做，最后神经都麻痹，感觉不到疼了。
他为了演割麦子的一个片段，疯狂到一天的时间割了一亩地，一个地道的农民最快也只能做到这样了，可见他的敬业精神。
还记得他凭借精湛的演技夺得上海国际电影节最佳男主金爵奖时，发表的获奖感言：
作为一个演员的我，情愿为戏为奴，我将沿着自己心中演员的道路走下往。
巩俐
巩俐当年为了拍好《秋菊打官司》，在陕西的农村呆了3个月。
3个月里，一边跟村民相处，一边看察他们的言行。
其中，她花了一个多月时间往练挑水，一个肩膀磨破皮了，就换另一边肩膀陆续练习。
巩俐甚至细心到武装到头发丝：为了演好农妇的角色，巩俐在拍摄前用肥皂水洗头，就是为了把自己的头发弄粗糙。
所以我们看到的秋菊，不仅一脸高原红，头发也没有很顺滑，一举一动都像一个真正的农妇。
张国荣
张国荣演戏的方法就是贴合角色的生活，把每一个角色都当成自己，也正是这种态度使他被称为“亚洲第一巨星”。
他进戏太深，他疯狂到让你替他感到惋惜。
因为自演电影以来所饰演的角色都是那样的压抑，悲情。
高强度的拍摄经历让他一时无法走出角色的阴影，直到《霸王别姬》才算是改变了张国荣的一生。
1993年拍《霸王别姬》时，第一天，京剧老师到片场看到张国荣在那里压腿，京剧老师问他，“张先生，你脸怎么这么红呀？”
他说：“没事，练的。”
后来才知道，他当时发着38度9的高烧，还坚持在练，跑圆场、练水袖、打扇子、兰花指……
张国荣以前从来没有接触过京剧，但他的悟性超乎想象，是个奇才。
开拍前五个月提前赶到北京，向当时的京剧名家虚心请教。
蝶衣戒烟一节，第一次拍完陈凯歌就说可以了，张国荣不称心，要重拍一遍。
连续拍了几次之后，他砸玻璃砸得太狠，把手指削往一块肉，大家都很紧张，他笑着说没关系，这一回终于拍好了。
成龙
大哥成龙可是无人不知，无人不晓，凭借着功夫喜剧在香港闯出了自己的一片天地。
他在《警察故事》中从八十尺高度的吊灯上滑下来，当时台下的女主角看到被吓哭了。
张曼玉，林青霞都抱着他哭。
其实当时的他还是很怕的，他又不是超人，又怎么会不怕呢？
在他每挑战一种高难度的动作时，心里都是怕的，做完后却会有一种优越感。
大银幕上这些让人大唤过瘾的出色打斗，背后是成龙耐烦的钻研和苦练。
从动作，到整场戏，成龙都参与其中，这才有了这些让人拍案喊绝的动作桥段。
成龙在跳钟楼的这出戏中，表现的淋漓尽致，拍起电影来真的是不要命。
这个长镜头，便是成龙在动作电影史上辉煌的一幕，为了真实，成龙冒着生命危急坠下，这种精神，在现在的演员身上，已经很难看到。
国外演员（排名不分先后）
克里斯蒂安·贝尔
喜欢看好莱坞大片的看众一定不陌生，贝尔被称为“铁人”。
自2000年起的一部电影《美国精神病人》到近期要上映的《副总统》，贝尔在这十年间的体重真可谓是“说胖就胖，说瘦就瘦”。
2003年，贝尔接拍了《机械师》。
在戏中，角色要求“看上往似乎一年都没睡了的样子”，依靠饥饿和大量的体力消耗运动，贝尔在2周之内暴减63磅（57斤）。
刚刚结束了自己的极限挑战，贝尔就接到了蝙蝠侠的角色，通过艰苦的特训，贝尔让自己的体重迅速增长了60多斤。
在《重见天日》中，他又减重50斤，以达到瘦骨嶙峋的状态。
在电影《次要位置》中，他为了更贴切所扮演的形象，他开始增肥，让自己变成了一个大腹便便的副总统，而且还把眉毛给染成金色。
就连贝尔的老婆也吐槽道:“我觉得嫁的很值，一天换一个人！”
贝尔的粉丝直言：求求奥斯卡给贝尔一个小金人，让他好好歇歇吧！
阿米尔·汗
汗叔也算是一个传奇了，他的电影没有被人进攻过，因为根本找不到切进点。
汗叔作为印度国宝级演员，任何事都是亲力亲为。
在我国“豆瓣评分”中，《摔跤吧！爸爸》得到了9.1的高分。
在电影里面，年轻和年老两种状态下他都表演的淋漓尽致。
阿米尔·汗先是完成了角色19岁的青年戏份。
随后在短时间内增肥20公斤，以演出该角色55岁时发福的状态，此时阿米尔·汗的体重已达到了97公斤。
为了贴合该角色29岁摔跤手生涯黄金时期的体型，他又用了五个月的时间，不仅减掉了25公斤的赘肉，更学习摔跤技艺，练出了拥有八块腹肌的魔鬼身材。
小栗旬
小栗旬是全日本最有人气的男演员，在国内也是有着响亮的名号。
就是这样的一个日本小鲜肉，在他逐渐颓废成大叔的时候，戏迷们仍是对他不离不弃，就是因为他这戏痴的一面。
在漫画改编的电影《恶魔蛙男》中，小栗旬饰演男一号，讲述的是主人公刑警泽村追踪戴着青蛙面具，在犯罪现场留下神异留言的无区别杀人魔。
犯人把目的定为自己的妻子和孩子，在如此失看的状态下追查犯人的故事。
小栗旬从来没有挑战过如此压抑的角色，为了演好这个角色，他摘取“精神崩溃法”。
四天没有合眼，拍完之后回到家中，还把自己老婆山田优给躲在了柜子里，把女儿躲在了另一个柜子里。
虽然听着有些好笑，但每一个魅力十足的角色后都有一个演员血汗的付出。
莱昂纳多·迪卡普里奥
小李子凭借着一部《泰坦尼克号》知名度大开，全世界都熟悉了这个帅到没边儿的男孩子，但他并没有拿自己的颜值当一回事儿。
在奥斯卡陪跑了十一年后，才凭着《荒野猎人》拿到了奥斯卡影帝。
这算是小李子破釜沉船的一部电影，最终《荒野猎人》成功拿奖，人们看到了小李子的万丈光线。
背后的他为了体验生活，开拍前三个月在荒野中露宿，食物就是一只死了三个月的乳牛。
天天就是食腐肉和饮冰水，睡觉就在尸体里，听着很不真实，但这就是真实!
在电影《好莱坞往事》中，小李子终于在玩水枪的闲暇之际想起了自己原来还有一张帅脸，果敢减往了三十斤肥肉后再一次帅出了一个中年男人的极限。
约翰尼·德普
《加勒比海盗》的成功走红让人们记住了这个浪荡不羁的杰克船长——约翰尼·德普。
你很难想象在电影中如此奇葩的造型也是他亲力亲为，导演的意见他是一点儿也没听，但这并不影响他惊为天人一般的表演。
导演要求实物表演，减往全部特效。
为了演好人物，诠释好每一个细节，德普一个镜头要拍十几遍，几乎天天都在水里泡着，因此得了积水症。
甚至在睡觉前，不食上几片安眠药，就会梦见被海盗杀死。
他得了抑郁症。
唯一缓解的方法就是陆续拍下往，便有了《加勒比》系列。
影片上映之后好评如潮，德普也成功斩获了金像奖影帝的桂冠。
刘亚仁（）
作为韩国85后小生中的演技派，他近来主演的最受关注的新片是李沧东导演七年磨一剑的《燃烧》。
他绝对是个为戏痴狂的狠人。
让他一战封神的是《思悼》。
这部影片讲述了朝鲜历史上，出身显要的世子思悼被父亲关进米柜活活饿死的故事，刘亚仁只用了两个小时就演足了思悼的一生。
刘亚仁有很多戏都是在一个狭小与黑暗的米柜里完成的，演员的肢体表现受到拘束，很多时候整个荧幕只剩一张脸、一双眼睛。
刘亚仁在如此的限制中成功地演活了人物。
长时间的半昏厥，偶然的惊厥，突然的癫狂，永恒的失看，一闪而过的求生欲看……
乃至于最后的平和，刘亚仁都演得丝丝进扣，给人留下很深的印象。
汤姆·哈迪
像蝙蝠侠这样的超级英雄都在玩命折腾，作为反派也不甜落后啊！
演了《蝙蝠侠》第三部大反派的“汤老师”，“汤甜甜”，汤姆·哈迪也是个会为了角色豁出往的狠角色！
出演英国历史上最臭名昭著的恶徒布朗森时，身高175厘米的他增肌长胖，足足壮了40斤。
天天狂食鸡肉和米饭，披萨、冰淇淋，碳酸饮料更是不在话下，短短几个月，胖了几圈儿。
两年后，出演电影《勇士》，在里面饰演一个格斗选手，之前食成200斤的身体，现在又得减脂增肌。
假如你认为汤老师单单是这样的话，那你就错了。
在电影《毒液》中，汤老师生食活鱼，烂肉都不在话下，从四米高的地方掉下来，胳膊都摔脱臼了也不喊咔。
汤老师用敬业的态度，精湛的演技给我们带来了美好的视觉享受。
希斯莱杰
你肯定听说过小丑，尽管你没有看过他的电影，你也绝对看到过一个小丑癫狂的笑，那人就是希斯莱杰。
作为DC宇宙最有魅力的反派，希斯莱杰将小丑演绎到了极致。
在他往世之后上映的《蝙蝠侠2黑暗骑士》里更是拿到了奥斯卡配角大奖。
莱杰曾租住在汽车旅馆，房间大小不过5、6平米的样子，他给自己下了43天的禁足令，为的是能够体验类似监狱的生活，以此来尽快适应小丑一角。
后来花絮爆出，莱杰的小丑让搭戏的其他演员都毛骨悚然，仿佛正在亲身经历恐惧事件。
莱杰的打戏也都是亲自上场，没有使用任何替身。
马龙·白兰度
马龙·白兰度绝对称得上是电影史上的第一人，被誉为最伟大最有影响力的演员。
马龙最为流传的作品是男人的圣经——《教父》。
马龙为了演好教父这一角色甚至改变了自己的脸型，他把两块用胶带裹好的纸条塞进嘴里，完成了整部电影的拍摄。
电影后马龙得了严重的口腔溃疡。
如今的马龙·白兰度先生已经离我们而往，他留给后人的优异作品总是能让人们受益匪浅。
金凯瑞
金凯瑞是最伟大的喜剧片大师之一，他给我们带来了很多的优异作品。
他是一个喜剧天才，但是在给我们带来欢乐的背后，他却饱受着抑郁症的折磨。
金凯瑞经常在片场的时候突发抑郁症，然后不得不被剧组送回家休息，想到这里就觉得有点心酸。
他对电影作品的要求已经不能只用苛刻来形容了，金爷的喜剧表演风尚已经超出了夸饰程度，极尽夸饰的表演背后却是满目的创伤。
这些曾经带给我们惊喜的人们正在一点点老往，他们无论是戏里还是戏外都十分的有魅力，那么你更喜欢哪一位呢？