央视重磅推出的《宝莲灯》，究竟是槽点雷剧还是童年神剧？
2005年国庆节，央视播出了大型神话电视剧《宝莲灯》。在此之前，央视为《宝莲灯》做了好几个月的预热，预告和片花播了一轮又一轮，
号称是央视继《西游记》之后又一部神话力作
，而之后在央视的重播率也非常高。
央视版《宝莲灯》一经播出后，
收视率水涨船高，但评判却是两极分化
，特别该剧片尾曲更是引来了疯狂吐槽。
很显然这部剧的主要受众群体是青少年儿童，那么十五年前这部由央视重磅打造的神话电视剧究竟是槽点雷剧还是童年神剧？
美轮美奂，引人进胜
《宝莲灯》在场景布置与特效上花费了不少心血，搭建了多个实景场地
，其中包括阴曹地府、胜佛洞、万窟山千狐洞、三圣母禁地、灵霄宝殿以及瑶池仙境，特别是灵霄宝殿和瑶池的设计华贵而又梦幻，
实景的打造让画面布满仙气的同时又有一定的真实感，在看看的过程中仿佛身临其境
值得一提的是，剧组在囚禁三圣母的地方特意建造了一池碧水，而水帘的设计让整个幽暗的环境少了沉闷与压抑，多了一份灵气，营造出了空灵而清静的感觉。
展开全文
特效虽然不能称心所有人的口味，但
对于当时的神话电视剧来说是一个极大的突破
，无论是开篇宝莲灯的诞生还是开劈华山时的气势恢宏都让人感受到深深的震动。大结局时莲花盛开和新天条诞生的画面绚烂华贵、唯美浪漫。而广冷宫由电脑合成，少了一些清冷，多了一种宇宙浩渺的深邃感，给看众带来了一种全新的视觉体验。
这部剧的画面偏艳丽一些，这也是被部分看众所诟病的地方，但是它的色彩会更受孩子们的欢迎。我认为这部剧的色彩处理得非常好，这种艳丽是一种艳丽，而非浓艳或俗艳，给人一种开阔明朗布满期看的感觉。
总体来说《宝莲灯》的画面有几个非常突出的优点：艳丽、华贵、精致、梦幻，质感是非常不错的，既迎合了年龄偏小的受众群体又不失大气。
《宝莲灯》是一部神话电视剧，假如场景、特效做得不错，那么它便迈出了成功的第一步，
《宝莲灯》的画面在童年记忆里就像是一个瑰丽神异的梦，称心了对神话故事的所有想象。
神仙云集，百花齐放
这部剧的选角非常成功，造型也是可圈可点。
嫦娥在人们的印象中一直是漂亮脱俗并且清冷幽怨的，而颜丹晨扮演的嫦娥清冷与幽怨欠缺一些。但是嫦娥作为一个神话故事中有着很多版本的虚幻形象，谁也没见过她究竟长什么样，脱离神话故事本身，只把她当作《宝莲灯》里的嫦娥，我认为
颜丹晨演的嫦娥漂亮脱俗、高贵典雅，同时带有一种恰到好处的高冷，是一个真正的女神。
剧里嫦娥有两套戏服，一套是浅紫色长袍，从照片上来看造型似乎显得有点厚重，但看视频的时候我认为效果很好，更多的是一种脱俗感的雍容华贵，与颜丹晨的容貌气质非常搭。另一套白色的素纱长裙就显得比较飘逸了，更符合传统印象中嫦娥的形象。
总觉得颜丹晨演的嫦娥静态照片不如视频里耀眼夺目，剧里嫦娥仙子一双漂亮温存又布满灵气的大眼睛让人念念不忘。
在中国神话故事里，三圣母不像嫦娥的形象那么典型，但是韩国演员朴美宣为这个传说中的人物注进了鲜活的生命力。
朴美宣饰演的三圣母高雅端庄、清纯脱俗，25岁的她演出了母亲的温存与慈爱，散发着浓浓的母性光芒，被囚禁在华山的形象更是楚楚动人、我见犹怜。
三圣母的造型走的是简约大气风
，米白色的神女服干净素雅，搭配精致的金色发簪，纯朴而贵气，
是一种
低调而华贵的美
。被囚禁在华山以后，衣饰和环境的色调相统一，蓝灰色的纱质衣裙与幽蓝色的水洞远相唤应，显得协调而梦幻。
刘晓庆扮演的王母娘娘曾被批造型过于雷人，没有王母的端庄富贵与威严。
《宝莲灯》这部剧带有某种喜剧色彩，剧里王母的设定并非是一个严厉端庄的形象，而是阴险狡诈中透着一股神经质，有时候一些夸饰的台词和行为让人忍俊不禁，
《宝莲灯》里的王母娘娘就像是一个养尊处优、不知人间疾苦、自豪自大略带神经质的中年妇女，赋予了更多的人性，使故事情节多了几分趣味。
剧中主角之一敖春是一个帅气痴情的东海龙宫太子，造型方面走的是潇洒帅气风，突出了龙宫太子的身份也贴合了演员自身气质，没有什么槽点也没有太多亮点，算是中规中矩。
刘冠翔扮演的龙宫太子帅气中带着一种凌厉，痴情而又布满义气。
新加坡演员林湘萍饰演的是与沉香有娃娃亲的富家小姐。出演《宝莲灯》时林湘萍是28岁，演少女年龄也不算太大，而且林湘萍身上少女感很足，只是比沉香的扮演者曹骏大了整整12岁，再加上曹骏太娃娃脸，多少有些违和感，但整体还是可以接受的。
这个角色相对来说不太讨喜，但是抛往人设本身，
林湘萍演的丁香非常有灵气
，服饰大多都是绿色元素，绿色衬托出了丁香的古灵精怪和青春俏皮。
童星出身的愉快饰演的是女主角小玉，小玉是一只300多岁的小狐狸精，
堪称史上最清纯善良的狐狸精。
出演《宝莲灯》时愉快只有17岁，
年龄虽小，但演技却是很走心。
在《宝莲灯》播出之前，15岁的愉快就出演了《孝庄秘史》里的董鄂妃，感情戏拿捏得很到位，《宝莲灯》里的感情戏自然也是可圈可点。
小玉的服饰和装束以粉色为主，体现出了小玉的纯情可爱，前期发型与妆容稍显另类，眉毛用紫粉色晕染，清纯可爱的同时也体现了小玉是一只妖精的设定。
男主角沉香由同样是童星出身的曹骏扮演，16岁的年纪和一张典型的娃娃脸，
这可能是最有少年感的一个角色
沉香的造型比较符合演员自身的形象和气质，主打简约清新少年风，和龙宫八太子一样造型上没有什么差错，也没有太多亮点，中规中矩，体现出角色特征的同时最大化地贴合了演员自身的气质。
焦恩俊饰演的“二郎神”是剧中一大亮点
，威武霸气、俊美特殊的形象俘获了很多看众的心，是很多人心目中最经典的二郎神。
在该剧里，二郎神的气质亦正亦邪，在一些特定的情节下台词比较话剧风，偶然显现出一种病态的美，体现了二郎神孤独无奈、苦闷纠结的内心，
是一个相对比较艺术化的形象
焦恩俊版二郎神的造型非常成功，这一身行头让即便是吐槽该剧的人也赞不绝口。此外，这版二郎神的天眼造型也做了很大的改变，看起来更加美看大气，自焦恩俊版的二郎神问世以来，很多影视剧里二郎神的天眼不再是写实的眼睛。
致敬传统，推陈出新
《宝莲灯》的传说同其他民间神话一样情节较为节单一
，不像小说《西游记》、《封神演义》有着丰盛的故事内容，这就为长篇电视剧的创作提供了更多想象空间。
首先，
央视版《宝莲灯》里新增的人物很多是《西游记》里的角色
，人物众多，使原先单调的故事变得热闹起来，
在一些情节的编排上也借鉴了《西游记》的故事，例如沉香偷食仙丹、砸丹炉、改生死簿等。
想必有很多看过《西游记》的看众也妄想过取经回来后的故事，而《宝莲灯》里已修成正果的猪八戒和孙悟空为剧情增色不少。除此之外，同样作为《西游记》角色的牛魔王、铁扇公主、红孩儿一家对剧情的发展也起到了一定的作用。
作为央视继《西游记》后推出的又一部神话力作，《宝莲灯》在一些地方借鉴了《西游记》的元素，
名著的加进让原先单薄的民间故事有了一种强大的气场，使《宝莲灯》整体变得恢弘大气
，因此
我认为这是一次成功的借鉴。
除了借鉴之外，
《宝莲灯》对一些原先在《西游记》里较为单薄的角色也重新做了润色
使其变得充足起来，不再是一个面具化的形象。
例如太上老君除了一如既往心疼自己被偷食的仙丹外，更对沉香的顿悟起了要害作用，从一个惩罚者变成了一个教导者。从孙悟空大闹天宫到沉香与天庭对抗前前后后可能过了1000年，而神仙的思想觉悟也应该是进取和发展的。
《宝莲灯》的“新”体现在很多方面，除了故事新编外，还有打破传统的地方。
《宝莲灯》的传说有好几个版本，此前影视、动画塑造的二郎神基本都是反派形象，
央视版《宝莲灯》将二郎神塑造成了一个忍辱负重的英雄形象，并且对嫦娥产生了喜欢之情。
二郎神喜欢嫦娥，乍一听很荒谬，嫦娥后羿在人们的心目中根深蒂固，但是我认为二郎神和嫦娥作为有多个传说版本的虚幻人物，有时候可以把他们当作水，倒进什么外形的容器里就显现什么样的外形，只要不是无意义的恶搞，《西游记》可以写天蓬元帅酒后调戏嫦娥，同样《宝莲灯》的编剧也可以写二郎神喜欢嫦娥。
二郎神在剧里是一个能屈能伸、忍辱负重、心怀大爱的正神
，他看似冷酷无情却在心底深处酝酿着一场人性的改革，没有人理解他，他也无法将这些苦衷告诉他的妹妹和外甥，所有他在乎的人都在指责他自私自利、六亲不认，包括他喜欢的嫦娥。
他对嫦娥发乎于情止乎于礼，全剧并没有对这些情节做过多的着墨，他对嫦娥的感情表达是屈指可数的，但是每一次的表达都是一次心灵的触动。他表面清静内心波折，他诉说着深情又将其隐躲在内心最深处。
看过电视剧以后这些情节让我很激动，
它对角色的渲染和故事的升华是有意义的
，算得上是一次合理的颠覆。
童话思维，结构单纯
《宝莲灯》主题明确，简单概括就是找妈妈的故事，因此很轻易显得儿童化，单纯以这个主题发散思维的话，对于一部电视剧来说似乎显得过于单薄，假如把重点放在三圣母和刘彦昌的爱情故事上，便削弱了沉香救母这个主题，轻易与《白蛇传》或《牛郎织女》的故事雷同。
央视版《宝莲灯》在风尚的塑造上偏儿童化一些，但同时给满脸孩子气的沉香增加了轰轰烈烈的爱情故事，而且还是三角恋，那么这样的设定适不适合年龄偏小的受众群体，算不算是一次成功的改编？
当年《宝莲灯》播出后，这段九曲十八弯的三角恋引发了不少争议，披着救母的外衣却一路都在谈恋爱，而且在两个女孩子之间来往返回折腾。
央视版《宝莲灯》里，沉香并不是一个完美英雄的设定。
刚开始，他像大部分这个年龄的孩子一样有很多缺点：稚嫩、顽皮、任性、草率……
最开始沉香与小玉两情相悦，之后小玉因为不得已的苦衷“背叛”了沉香，又不声不响地离开没有任何阐明，而且沉香因为纠结小玉的离开间接害死了从小照顾他的东海四公主，再加上本身就与丁香有娃娃亲，在这样的状况下给了丁香承诺，虽然草率，但也可以理解，但也正是因为这一次没有深思熟虑的承诺让后续的感情发展变得复杂起来。
再次见到小玉后，他抉择和小玉在一起，违犯了对丁香的承诺，究竟喜欢的人本来就是小玉。错就错在当初以为和小玉不复相见而对丁香作出承诺，没有考虑自己并不喜欢丁香，大有种假如不是小玉跟谁都一样的气势，反正对方跟自己也有婚约。
当小玉得知三圣母是杀害父母的仇人时，让沉香在“救母”和“与自己在一起”中作做出抉择，沉香为了和小玉在一起居然舍弃了救母，这桥段是有点狗血毁三看，但也足以看出对小玉的真爱。之后沉香看到铁扇公主对红孩儿的母爱，又为自己的不孝懊悔不已，不得不再次舍弃小玉。当然最后是有情人终成眷属的大团圆结局。
这些感情故事看起来似乎很曲折，但其实主题脉络是非常清楚的，对恋情的一次次抉择并不是表面上对感情的摇摆不定或是两个人之间感情本身的破裂，主要还是外部因素造成的无奈抉择，而感情始终都是一对一的。从这些经历中能看到因果责任、真爱的力量，更能感受到孝道之美，故事既丰盛又不烧脑，感情的演绎既童真又感人，正适合孩子看看。
即便很多剧情围绕着这段三角恋，但沉香的每一次抉择都是围绕救母这个主题展开的，
在这个过程中虽然有很多行为是草率且不成熟的，但更重要的是故事背后一次次的反省与成长。
诙谐幽默，奇趣灵动
央视版《宝莲灯》故事感人，但很多台词和情节非常幽默，布满童真童趣，带来了很强的愉悦感，在这点上猪八戒和哮天犬功不可没。
不论过了多少年，每次猪八戒拿着小九齿钉耙梳头上那几根小辫子的时候还是让人忍不住狂笑。剧里猪八戒依然对嫦娥情意绵绵，但多了几分可爱与纯情，几百年后再次见面时那种极其夸饰的羞涩和窘迫表现得非常生动，让人捧腹大笑。嫦娥仙子不计前嫌、慷慨大度，与猪八戒结拜为兄妹，在沉香救母的道路上，他们一起出力，共同站在正义的一边。
哮天犬的兵器是一根浩大的骨头，搭配上和狗相似度十分高的造型，实在是让人忍俊不禁。《宝莲灯》总是在搞笑中包裹着激动，哮天犬对主人的忠诚和无畏让这个诙谐的小角色立刻高大了起来。
《宝莲灯》作为神话电视剧，自是少不了天马行空的奇趣故事，这些奇思妙想让故事丰盛多彩的同时也激发了看看者无穷的想象，而这些设定不单单是为了丰盛剧情、增加趣味性，更重要的是它们能引发人的探求，具有教诲意义。
央视版《宝莲灯》播出以后，这个传说便立刻有了生命力。假如让我用一个词形容央视版《宝莲灯》的话，我觉得是“灵动”。
演员灵动：
两位主演都是十六七岁的少男少女，小男孩的清纯与小女孩的甜美浑然天成，不需要刻意扮嫩，只要站在那里就有一股青春萌动的纯情之气，这样演绎出来的爱情才能够真正体现出少男少女间的纯真美好。
而二郎神、三圣母、嫦娥这样的大美人无论是长相气质还是妆容造型都是各具特色、难分伯仲，让人觉得这就是神仙该有的样子。
人设灵动：
剧里无论是主角还是配角、神仙还是凡人都是有血有肉的，给了配角更多的思想和发言权，放弃了长久以来很多神话故事里一些角色轻易面具化的问题。
例如以往哮天犬经常以一只狗的形象出现或者单纯是二郎神身边的帮手，没有太多人格化的东西，而这里的哮天犬嘚瑟又可爱、急躁又搞笑、胆小又忠诚。
《宝莲灯》里王母娘娘不单单是一个威严的三界主宰，即便她的做法是错误的，但她的发言能够引发很多探求，小爱、大爱、人性、秩序、改革，怎么推翻、怎么改革，这之下是一个浩大的体系，很多事情不是想的那么简单，需要更理智全面的探求。
成长励志，哲学探求
央视版《宝莲灯》层次丰盛，它不单单是一个不畏艰难，历经千辛万苦终得团圆的故事
，它有萌芽期、成长期、试错期、迷茫期、成熟期、顿悟期，每一个阶段的爱情、友情、亲情、小家、大家的抉择都发扬着它的教诲意义。
前期的沉香就像千万个我们，内心有抱负却总因为贪玩、没有毅力、外界的诱惑影响到自身的行动力，比如最开始沉香不好好练功，总认为差不多就行了，到了真正和敌人对抗的时候却总是离成功差一点，我们总能从沉香身上看到很多问题，假如换作是我们是否能比他做得更好呢？
总是食尽苦头后才能意识到错误，这是很多人的共性，也是成长过程中必须要经历的，是否能从中吸取教训并努力改良才是最终目的。
我们总在假设，假如沉香当初能成熟一点考虑得多一点，把重点放在自己究竟喜不喜欢丁香这个问题上，而不是因为小玉的离开和婚约的加成作出承诺，或许就不会有后来那么多事了。
计划赶不上转变，这世界上没有那么多假如。
纠结过挣扎过，最后当事情的发展让她没有抉择的时候，小玉将痛苦转化为责任，将小爱转化为大爱，
他和沉香为了责任舍弃彼此，她获得了超脱，某种意义上来说这让他们即便在看不见的地方也在同行。
而丁香在这个过程中卷进黑暗的漩涡无法自拔，心里知道沉香喜欢小玉，但将责任作为理由绑架着沉香，这让她一开始就输了，即便她得到了沉香却还是惶惶不可终日，始终都在担心小玉的存在会威逼到自己，最后导致自己精神失常，借着二郎神输给自己的思想一次次心安理得地针对小玉。
但所有的错也不是丁香一个人造成的，假如一开始没有婚约没有沉香的承诺，或许事情便不会发展到这个地步，
她错在血淋淋的固执己见，错在她不仅不放过沉香更不放过自己，当她得到一切的时候自己却疯了。
在这场爱情拉锯战中，没有绝对的对与错，而是世事无常、众生皆苦，索取、付出、抉择、舍弃，能否从中超脱是一个永恒的课题。
一直记得《宝莲灯》里这句话，
“有时候抉择意味着失往，而舍弃意味着拥有”
，人有很多的痛苦都是来源于贪、嗔、痴。
在一次次的犯错与反省中沉香拥有了勇气、信心、决心、耐烦、博爱之心、牺牲精神，最后当他劈开华山预备救出自己母亲时却被王母娘娘告知，新天条就躲在华山之心，必须从新天条和三圣母之间选一个，终于守得云开见月明却听到这样的消息，为了新天条的恩泽惠及三界众生，他不得不舍弃母亲，在他舍弃母亲后新天条便诞生了，而三圣母也重新出现在了他面前。
全剧一直贯穿着索取与付出、抉择与舍弃、小爱与大爱。
这部剧里没有绝对的坏人
。我想，这不单是为了喜大普奔的结局，正是
这样的设定让我们从每个角色身上看到了自己所不理解的东西存在于这个世界的合理性
，它有好的也有坏的，它的存在是对还是错或许不是绝对的。
生存在这个世界上，有很多理解不了的人和事我们一开始或许没有碰到，但当某一天突然显现在眼前的时候或许会接受不了，因此我们需要往了解它，接受它，进而改变它，而不是陷进迷茫。
剧里，二郎神先杀了四公主以此来警醒堕落的沉香，又激发利用丁香邪恶的思想，最后让丁香觉悟，以死亡血洗邪恶，而神斧需要这样放下一切洗刷邪恶的思想。有人说“虽然二郎神刺死四公主后极力挽救，但是假如不成功的话那四公主不就死了吗，而丁香虽然有自己的原因但也有二郎神的影响，二郎神就这样让丁香走向深潭，这样做是为了推出新天条惠及三界未免有点冠冕堂皇”。
但就像二郎神说的，改革需要流血和牺牲，没有什么是两全其美的，虽然很残暴，但这就是现实，
《宝莲灯》用阳光温存的外衣包裹着残暴的现实，又用大团圆的结局来打破这份残暴，《宝莲灯》是现实与理想的结合，用残暴作为教诲手段，用完美的结局带来期看。
瑕不掩瑜、童年经典
《宝莲灯》有些地方或许有漏洞，而且在一些情节的设计上有点简单，例如沉香第一次往见母亲时二郎神给他设的关卡、跟孙悟空学艺出山后往华山时二郎神又一次设的关卡以及最后往找神斧时的关卡，似乎有点像玩游戏闯关，过于表面化，但本质上作为一部儿童片，这样的设计也很正常。
人无完人，剧无完剧，即便存在缺点但不可否认它是一部关于成长的具有教诲意义的神话电视剧。
小时候我们看剧情，看正义战胜邪恶，看沉香终于救出妈妈来了，看主角最后终于在一起了，而长大后看看，我们依然可以从里面悟出人生道理。
它是皆大欢喜的儿童片，但也不仅仅是只适合儿童看看的浅层次电视剧，
对于成年人来说也有一定的看看价值。
央视版《宝莲灯》是一部瑕不掩瑜的经典神话电视剧。