天菁瓷器：吴鸿初，瓷厂老艺人半生事瓷，以粉彩传奇，铸就瓷艺辉煌！

景德镇历来人才辈出，这些匠人用精湛的技艺留下惊世之作。他们用古朴的工具和工艺，制造出的瓷器远销世界各地，从他们一丝不苟的工作态度，可以窥到旧时的匠人精神。正是源于这样的匠人精神，才使中国瓷器尽享世界领域的美誉。景德镇的江西省高级工艺美术师【吴鸿初】先生，就是一生扑在瓷艺之上，以匠人之心追求着超凡脱俗的瓷艺境域。

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名家简介

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荣誉笔录

作品多次荣获国家省市工艺美术评选，金、银、铜奖等多项奖励，有的作品被国家和省级博物馆收躲。

参与景德镇陶瓷美术“百花奖”评选以及首届国际陶瓷节精品大奖赛均获创作奖。

多次应邀赴外进行学术交流，《景德镇陶瓷》、《陶瓷研究》、《瓷都晚报》、《瓷国明珠》和《景德镇陶瓷艺术家词典》等刊物介绍其人其作。

中国工艺美术大师【王锡良】和中国陶瓷艺术大师【刘平】欣然为其题写墨宝予以褒扬。

从一而终的制瓷匠心，精湛的制瓷工艺，深受业界颂扬，受到央视新闻专题访问。‍

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粉彩花鸟，专攻技艺

吴鸿初曾是艺术瓷厂的技术骨干，粉彩花鸟，是其从艺生涯的专攻领域。

粉彩花鸟质感强烈、色彩绚丽，在画法上既有严整的工笔，又有淋漓挥洒的写意，作品往往对比清楚、层次分明，表现出了极强的生命力。禽鸟羽毛细致，蓬松柔顺，毫毛毕现，繁简之间的灵巧切换令人赞颂。花鸟设色淡雅，造型生动有趣，有一种秀丽纵逸之意，奇崛古拙之趣，韵味十足，境域清雅，慢慢形成独具一格的画风。

吴老师的粉彩花鸟画托付着他的兴致，情操和精神共喊，表现了他精神的内在活力、性情意趣，可以说是人格理想的托付，这些瓷上的花鸟树木托付了美好的愿看，表现出怡情悦性的超脱。

他的粉彩花鸟画非常适应传统审美需要，在艺术创作思维上，以恢弘的气度，深进挖掘民族艺术精华，把陶瓷文化和当代审美看念融为一体，表现新的风貌，从中感受到时代的气息。

他的粉彩佳作不仅得到了瓷艺绘画界的高度赞赏，广受国内外收躲界的青睐，更是多次在各大比赛中荣获大奖！

千年窑火生生不息，在瓷艺创作这条道路上，吴鸿初老师孜孜不倦的创新传承，生动诠释了何谓艺无止境，创新不止，他的作品也必将焕发出新的生命力！

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一生事瓷，潜心手艺

吴鸿初老师的父辈从协作社时进进艺术瓷厂一直到现在，家中两代人都是艺术瓷厂的人。吴老师谦逊地说一家人都是普通的工匠，一辈子都给了艺术瓷厂。可以说吴鸿初老师的一辈子是跟艺术瓷厂联系在一起的，是位有个性但不张扬的手艺人。尽管他已拿到“江西省高级工艺美术师”的高级职称，凭着他对粉彩彩绘艺术长达40余年的功力，以及作品的说服力，可能会取得最高的荣誉，但他并没有在荣誉上做什么周旋，“我是手艺人，食的是技术饭”，如此而已。

艺术瓷厂成立五十余年，培植挖掘了大量的陶瓷艺术人才，吴鸿初的父母就是最早进进该厂的普通员工。父亲常教诲他：“工人的儿子要自己争气，凭能力干事，做好自己的事。”父亲的教诲使他认准了一条路，专注搞好陶瓷粉彩绘画，靠手艺食饭。

在艺术瓷厂工作的那些年，他先后在粉彩彩绘分厂、美研所、特艺所、技术科等部门工作，安心做粉彩设计创作，哪怕后来经历下岗、下海，他都坚持自己是陶瓷手艺人的身份界定。那份对粉彩工艺的坚持，对手工绘画的执着，令他的作品有了“质”和口碑的保证，颇受市场喜爱。

如今已从事粉彩陶瓷艺术创作四十余年的吴鸿初老师已经退休，但走进他的工作室，映进眼帘的除了吴老师精致别样的陶瓷作品外，还有吴老师老伴儿及学生繁忙的身影。吴老师说，在景德镇有无数的和他一样，虽然退休却一直坚守在一线的手艺人。他们为了心中热爱至极的陶瓷梦想，不分天天。

时至今日，景德镇这位粉彩陶瓷艺术家【吴鸿初】仍在呕心抽泣血，不懈求索，他在陶瓷艺术上既有传承，又有创新，让当今的景德镇陶瓷艺术更加布满活力，满园芬芳！

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