没想到2023年伊始,靳东就以这样的形式,玩出了王炸
靳东。
对于很多看众来说,靳东可以算是当下华语剧中收视率最高的男神之一。
2008年,年轻的靳东首次在全国看众面前展示了自己的演技,饰演朱家养子“一郎”♬。靳东那时候虽然还很年轻,但是他把一郎的困境解读的很现实。与极力摆脱偶像形象的胡歌相比,靳东在成名前角色多样,各种角色他都能驾驭。
不过2015年他的事业真正上升了,凭借在《伪装者》《琅琊榜》中的表现,特别是非常符合他气质的铭楼,靳东一举走红,正式成为了实力中年生,正好填补了国内演员短缺。
.在黄晓明等人40岁左右的时候,那群早早成名的中年生还在偶像剧里打转,不情愿进进角色的中年阶段,而靳东的出现恰逢其时.
靳东在随后几年的国剧荧屏中风头正劲,成为不少客厅看众心中的偶像。
而他也开始用惯了的精英人物,从明楼到老谭,从庄书到贺涵,有意无意地抄袭那些让他成名的人物。
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不仅扮演主角的金手指,还扮演主角本人。
一方面,看众逐渐开始对靳东自我重复的演技产生审美疲惫,另一方面,靳东又被冠以极强的收视率。以至于他根本不需要完成自我的突破,依然可以稳坐收视男神的宝座。
46岁的靳东,要想再次完成从偶像到演员的转变,至少需要三个条件:
首先,有坚实的剧本支持。
其次,有真正突破性的角色设计。
第三,新角色不仅要适合靳东,还要适当超越现在的靳东。
这种品行的剧,堪称“求之不得,求之不得”。在任何一个成为收视男神的演员的职业生涯中,这样的戏份只会偶然出现。
不过在2023年初,我们很可能要等到这样一部作品,那就是昨晚刚开播的《纵有疾风起》。
在没有大量宣扬的情状下,该系列在两个频道都首播。
北京卫视酷云平均0.4841,卫视收视第一;
《底线》之后靳东又出手了,果然打出了一个“王博”。
这个被未婚妻“背叛”而不得不宣告破产,艰难二次创业的英雄故事能否成为贺岁剧?你能扶助靳东完成角色转换吗?
至少可以肯定。
披着国产工业剧的外衣。
它真正想表达的是一个中年男人的人生逆袭。
01.一开始,男主遭遇背叛破产。故事节奏明快,一开播就牢牢挠住了看众的眼球。
《纵有疾风起》开头的叙事效率很高。短短两集,不仅连续抛出了几个悬念点,还把一场“背叛”拍得如此震动。
一部好电影可以让你一秒进进电影,一部好的电视剧同样如此。《纵有疾风起》唐辰(靳东饰)被“背叛”破产,以主线白手起家的二次创业。
讲述了一群公关人在“无烟”商场怀着热血创业的励志故事。
既然要二次创业,就必须先让男主第一次创业失败。
故事从一张自豪的脸开始。
但在经历了故事开篇的三场人生挑战后,这张脸将彻底变了模样。
难点一:临危受命,危机公关。
靳东饰演的汤臣,原本是一家公关公司的老板,事业爱情双丰收。用未婚妻朔冰的话说,他是“行业内炙手可热,一喊惊人”的顶级“公关先生”。
四十多岁的唐晨立志要让自己创办的公关公司成为行业标杆。
然而迫于外部环境的压力,唐晨所在的公关公司只剩下半年的帐单,公司员工议论纷纷。要害时刻,公司的大客户南兴公司出事了。
南兴集团旗下一餐厅被曝30名顾客进食后食物中毒送院。拓维公关迅速启动危机应对小组,全员加班加点打硬仗。事发42分钟后,唐晨已经拿着舆情监测报告出现在民兴集团的会议室,正在现场处理危机公关。
假如他能扶助星星大公司渡过公关危机,自己的公关公司拓维也能渡过难关。
南星的叶先生非常信赖唐晨,将整个公关部的指挥权交给了他。
唐晨研判了事件的舆论环境,一上来就给出了详尽的方案。
一是对内:要求公司领导和保洁阿姨必须遵守“闭嘴”四个字。
二是对外:监测网络舆情,意见闽兴集团设立媒体联络人,积极与举报人沟通,及时关怀照顾就医客户,第一时间发表声明尽可能把消费者的健康和安全放在首位。
他还重申了黄金1小时原则。公关危机发生后,及时有效应对,越快越好。
经过一夜的努力,民兴集团暂时稳定了舆论环境,初步化解了民兴集团的危机。
然而,当叶守如拿着摘购合同找上门来,给拓维公关一个大大的惊喜时,女主朔冰却因企图与男友“撞脸”而遭到领导的质问,面临与男友“撞车”的艰难抉择。
分手升职或辞职不分手。
朔冰给了唐晨一个抉择,要么她辞职,要么他辞职。唐辰当然不情愿舍弃自己的事业,把朔冰气得脸色铁青。
在不到半集的时间里,剧集将一场危机公关事件的过程描述的淋漓尽致,同时将男女主之间的矛盾冲突展现得淋漓尽致,看得我不亦乐乎。
假如您认为仅此而已,那您就错了。故事只是一个引子,主人公的现实生活危机才刚刚开始。困难二:泄密,公司破产。
人生布满坎坷,前一秒男主还在和霸道总裁开香槟,下一秒就离婚失业失意。
就在唐辰拿到摘购合同,被手下折腾的时候,一个电话打了进来。
更大的危机爆发了。有人泄露了唐晨内部调查的数据,引发了更大的舆论海啸。
最重要的是,有人用唐晨的账号,发布了一段民兴集团旗下脏乱差的餐厅的视频。
走投无路的唐晨在庆功会当场晕倒,直接被送上救护车,醒来后直接从救护车上出院,却立刻面临多重围攻:客户表达要告公司破产,更重要的是,公关公司的名誉荡然无存,唐晨消耗半生心血打造的一切一夜之间灰飞烟灭,他只能卖掉包括手表在内的所有东西,来支付员工最后的工资。
顺利的收购被搁置,唐晨的公司破产。
作为一个旁看者,看到这段话我的血压都高了,因为职场上最可怕的从来不是挫折,而是背叛。
而这一场景的状态过于真实,将生活中的困境放大,给人一种“身临其境”的看感。就似乎我是唐晨公司的员工一样,因为老板无耻的背叛,丢掉了工作。
但这一切背后的真相是什么?谁背叛了唐晨?
至今。
故事线索终于搜集,一场“扎心”的商战博弈即将拉开帷幕。
困难三:碰到大风,生活重新开始。
《纵有疾风起》果然如其名,风速极快。剧情丝毫没有打动看众,很快就被指出:靳东的未婚妻硕冰是靳东公司破产的幕后黑手。
汤臣事业危急时刻,朔冰让他赶往婚纱店。她穿上嫁衣,承认背叛了唐晨。
更让唐晨不解的是,朔冰不仅不认为自己有错,反而直言自己也有自己的抉择。
唐辰万念俱灰,朔冰却“厚着脸皮”说他们还能结婚,“你的资源全部转给我,我养你”——和正常人的反应一样,被羞辱的唐辰气得女朋友舍弃了。他一把夺过手上的戒指,远远扔开,然后转身离往,留下朔冰一个人流“鳄鱼泪”。
从这里可以看出,《纵有疾风起》的故事节奏非常快。上来述说的是狂风闪电,倾盆大雨。
朔冰身不由己的背叛,抹往了这个中年男人生命中所有的泡沫。
生活的残暴现实逐渐显示了它的真实背景。
看众将无法理解,朔冰的行为有何逻辑?
从剧情设定来看,编剧埋下了很多伏笔:比如朔冰一直在劝导汤臣不要被晏行收购,否则被吞了就连骨头都不剩了。跳楼的命运。而朔冰将唐晨的事业当成一票,一举完成晋升后,顺势成为闵行的新搭档,显然也是为了接近叶总,完成报复。
一切似乎都很好,而看众唯一的疑问是:他们要报复自己,毁掉未婚夫唐晨辛劳的事业,要有多残暴?万一唐晨摔倒不起来怎么办?女主能做到这一切还公平吗?
也正是因为这份浩大的不理解,剧情才在一开始就迎来了高潮,紧张刺激的氛围直接充满开来。
与此同时,危机公关、男主中年再创业、男女主的相爱相杀,通过剧情亲昵相连。
失往一切、悲痛欲绝的唐晨只能求助于“闺蜜”——田雨饰演的带着孩子的离异中年男子沙周,开始了不梳头、不洗头的生活脸。主人公如何恢复体力成为故事的重头戏。悬念。
而当这些问题涌上心头的时候,我就知道自己已经彻底进戏了,这部剧值得一看。
整个开篇剧情快如闪电,主线清楚,人物定位明确,毫不挈沓。特别是女主朔冰,一脚踩在男主的位置上,底气十足,底气十足,不给对方留活路,场面别提有多出色了。
故事错综复杂,如一团毛发隐隐透出线头,让人如猫挠挠,欲擒故纵,恨不得拨开迷雾一探究竟。快节奏、多反转、略带悬念的剧情设定可谓是吊足了看众的胃口。
而故事中的那阵风,才刚刚开始吹过。
02.靳东终于换了一个角色,宋佳演绎了华语剧少有的“蛇蝎美人”
这部剧的编剧是《好先生》《大丈夫》的编剧李霄。
她应该很清楚,作为一部都市群戏,鲜活立体的人物角色才是全剧的立足之本。
而拍摄了《怒晴湘西》、《龙岭迷窟》、《星汉绚烂》的导演费振祥,也在剧集的商战和悬念的幌子下,将大量精力放在了“人”身上。
男女主角都不是幕后黑手。
然而,实力派演员如何挺身而出,往往取决于一两个细节。
第一个值得一提的是靳东。
从《闯关东》到《我的前半生》等剧集,靳东不断巩固自己的职场精英人设。但他以前打过的任何一个职业精英,从来没有这么狼狈过。
靳东落魄颓废的表演非常情绪化,特别是整天被人背叛和猫睡觉的颓废表演太真实了,就像一般的中年人一样。
当年他兴致勃勃的时候,让朔冰在事业和家庭之间做出抉择,说:“假如要有人辞职,那只能是你,你给别人打工,我是公司的老板。
在他那一刻的表现中,你能明显感受到一个成功人士那种掌控大局的自信。
然而,在他的事业被女友毁掉后,他变得低迷起来。他一开口,台词就把人带了进来。最搞笑的是,没精打摘的唐晨被朔冰追了上往,陆续戳他的肺管:“把礼物还给我。”然后他脱下外套,脱下腰带,连袜子和打火机都脱了,显然是撕心裂肺。
剧情,不过由靳东演绎,配上轻喜剧的拍摄手法,感觉又悲又好笑。
只有在面对叶先生的时候,他才真正表现出一个中年男人的疲惫。
当然,这个人物最有趣的地方应该是接下来的阶段:从酒懊悔恨到满心自得,毅然决然与老友二次创业。假如能够表现出角色的成长,汤臣也算是一个成功的角色了。.
期看靳东能让我们看到一个有血有肉、有担当的中年励志男形象。
第二位是宋佳。
从年初的《人世间》可以看出,宋佳的选角越来越不一般:她似乎在演各种挑战看众情感极限的国剧女主。
不管上次女主的设定有多糟糕,她只是一个精致的利己主义者,但这一次女主却成功开创了华语剧的先例:陷害女主破产。
虽然编剧埋下了伏笔,但所谓的悬念线并不难猜。无非是被迫牺牲男友为父报仇。但她确实一夜之间让唐辰一无所有,而且她用极其恶劣的手段达到了自己的目的。
男主最后当然是用自己的能力逆袭了也是事实,但是万一唐晨不起来呢?从理性的角度来看,不管女主的理由是什么,都不是陷害未婚夫的托词。
所以只能理解,这种疯狂的人设,正是导演想要的,宋佳才敢演。
在前六集中,宋佳也奉献了自己迷人的演技,圆满完成了任务。
让很多看众印象最深的不是汤臣有多惨,而是朔冰对比鲜明的告白。
这女人把男朋友的公司直接倒闭后,脸色不改,心跳表达要接男主。资源,“我支持你”。
这场戏中,宋佳通过极度克制的表演,将朔冰凶狠疯狂的性格刻画得张力十足。越是深刻的台词,越是平淡无奇,但对看众的震动却是长久的。
因为再疯狂的女主也不会觉得自己错了,这才是这个角色最可怕的地方。
看众肯定会为这个反派角色疯狂,因为宋佳确实把这个角色的邪魅演绎得淋漓尽致,不仅是她做事雷厉风行果敢,更因为她不认自己的亲人,为了实现她的目的。
对于看众来说,他们更想看到的是霸道总裁靳东如何被飒爽女总裁宋佳“虐得干干净净”。
第三名是田雨。
从《夏洛特烦恼》的刘老师,到《庆余年》的王启年,再到《大博弈》,田雨属于那种永远演金配角,却永远被看众记住的演员。
这次他饰演一个离异的中年记者,被老婆指责猪不如。他轻而易举的就把一个谨慎的中年男人的无奈发扬了出来。
被生活压迫的无力感和现实感不能太强。
田雨的表演看似毫不费力,背后却是生活的重担,如此轻松的表演对演员来说是最考验的。
第四名是孙淳。
寂静许久,这位通过塑造袁世凯足够证实演技的实力派演员,终于出演了一个有分量的反派角色。
女主为了接近他饰演的叶先生,义无反顾地牺牲了自己的男友。
而孙淳把这个角色演的游刃有余,说话的时候看似清静,实则话里有话。面对找上门来要生意的男主,表面上说说走棋,却不经意间表露出角色压抑的怒火。
孙淳生动代进的表演,让人立马想到身边还有这样相似的人物。
作为最终被男女主联手推翻的要害人物,孙淳的角色分量感足矣。
除了这4位,《纵有疾风起》还有很多实力派演员。除了杨玏、王昱文、曹曦文、张耀等主演外,还有倪大红、李洪涛、刘斌、杨坤、岳阳、沙宝亮、张铎、李乃文、朱珠、梁静、海一天、辛芷蕾、曾黎等人。一群看众耳熟能详的演员,甚至在预告片中,倪大红饰演的男主父亲都说,“四十岁就像这个饺子,各种味道都得躲在心里”。
一行字布满技艺。
这些人物都被现实包裹着,努力生活却被现实所束缚,只能勇猛面对。
这样的好演员越多,整个节目的根基就越稳固。
03、都市剧如何继续爆款?《纵有疾风起》走上了新的道路
不知道从什么时候开始,都市剧成了看众想看又不敢看的类型。
想看是因为都市剧最贴近看众的生活,有很强的需求。
不敢看,因为太久没有真正火爆的都市剧了。
看看近年来的热播和优质国产剧。时代剧、扶贫剧已经取代了都市剧的场景。
不是看众不喜欢看都市剧了,而是很多都市剧都和靳东的表演一样,让看众陷进了一种无奈的审美疲惫。
幸运的是,《纵有疾风起》从两个方面打破了局面。
一是方法创新。
看完《纵有疾风起》第6集,最直接的印象就是泪中带笑。
作为一部行业剧,该剧无疑是完全不合格的。
抛开剧中肤浅草率的危机公关手法,以及所谓“一小时黄金时段”的荒唐可笑,唐晨在剧中对甲方的霸道态度,让人深深怀疑剧中无人问津。工作人员真的很努力。
更不用说老板说全公司加班时员工们激动的欢唤声,就像拍科幻电影一样。作为专业危机公关公司的老板,男主可以轻松让未婚妻使用自己的社交媒体密码。万一被未婚妻陷害,就得靠未婚妻现身。
这样的工作能力,让人深深质疑他这家公关公司的能力。.
还有一点都不新奇的危机公关解决方案,会引起抄袭嫌疑,专业公关更难立足。
这些编剧闭着眼睛写出来的漂浮剧情,让人深感国产职业剧还有很长的路要走,但《纵有疾风起》最大的突破在于超越了职业剧、创业剧的范畴,以及生活剧,并将中年创业者的故事拍成都市轻喜剧,讲述了一个面带微笑的都市中年男人失败的人生。
费振祥用了大量动感的镜头语言,活泼轻松的配乐,甚至是漫画式的叙事手法,讲述了这个让中年人泪流满面的故事。
危机公关情节虽然经不起深究,也经不起别人的快节奏。利刀斩乱麻,挠重点。一波波波折,职场矛盾,夫妻背叛,中年逆袭,生活压力,都向她袭来。看似剧中冲突不少,但导演处理得极为到位,画面比例也恰到好处。
剧情简单,但节奏很快。
剧中冲突多,但不乱。
总之就是一个字,爽!
拍摄精英靳东摘访创业成员的戏时,导演直接把戏放在澡堂里,三位主角披着浴巾上蹿下跳,配上一首不难看的激昂交响曲,整个创业生涯布满了烟火气。
可以预见,汤臣的二次创业将陆续布满出色与欢笑。如此出色、心旷神怡的商业剧,正是看众所需要的。
二是对女主设定的颠覆。
虽然经过调查,唐辰最终会查出朔冰当年举报背叛了自己,但其实另有隐情。但所谓的隐情也改变不了女主“蛇蝎美人”的本质,看众也从未见过这样的女主设定。
汤臣的公司因朔冰的“背叛”而倒闭,而朔冰却顺利晋升,事业迎来新的爆发期。这样的人物设定在现实中让人不忍直视,但在故事中却有着疯狂的乐趣,让整个故事焕发了生气。
如何“强迫”一个幸福的结局。
但至少这样的设定让剧集有了突破无能的机会。
当很多国内都市剧导演打开格局,想要更多更厚重的表达时,他们同时漠视的是都市剧最基本的东西:人物的趣味性和故事的出色。
这似乎成为了长期以来国产都市剧的通病。
看众看都市剧是看导演的表情吗?不,因为。我们首先要看一个伟大的故事。
但越来越多的都市剧习惯于追求复杂,追求形象,追求景物的细腻和还原。
却总是忘记。
狗血的程度并不代表故事的出色程度。
悬浮的故事可能并不美好。
剧名《纵有疾风起》出自法国诗人瓦列里的名句《海滨墓园》:即使有狂风大作,生命也不会舍弃。
对于国产都市剧来说,也面临着一股无形的狂风。好在看众还没有舍弃国产剧,也期看国产剧自己不要舍弃自己。