那部密屋逃生片子，好于99%恐惧片，位居豆瓣高分榜首席！
悬念是艺术做品的一种常见表示技法，也是吸引受寡的一项重要艺术手段。在一部做品中，它既不克不及众多，又不成或缺，应当适时合理用之。
在恐惧、悬疑、惊悚题材类影视做品中，悬念的展设运用更是重中之重。它是整体骨架，亦是内在灵魂，多则乱、少则淡，极其考验编导水准。
星罗棋布的同类影片中，总有一些独具代表意义的做品，令我们三番五次重温重读。今天，我们就来说说华裔导演温子仁的典范“封神”之做——《电锯惊魂》（Saw）。
影片以多条情节线并行推进的平行蒙太奇（Cross-Cutting）表示手法，对关键剧情停止依次瓜代分叙。
在跌宕起伏的故事线中，交叉着扑朔迷离的本相，与悬念丛生的伏笔，令看寡挪不开视线，欲一探事实。一部优良恐惧悬疑片所存在的所有闪光点，你都能从那部片子中捕获到。
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喜好温子仁片子风气的看寡，非分特别食他那套“套层构造”（戏中戏）里习用的开放性、板块化叙事手法。
而他对传统驱魔主题的借鉴改编运用，和对恐惧文化符号元素的精巧打磨，令他的影像气氛反常诡异阴沉、摄人心魄。
无论是《死寂》恐惧童谣里的玛丽·肖，仍是《招魂》闹鬼古宅中的诡谲异像，抑或是《电锯惊魂》密屋里的致命机械安装……那些典型场景闪现，都曾让荧幕前的我们不冷而栗，深感冷意。
《电锯惊魂》凭仗18天拍摄、120万美圆造造的短时低成本操做，不测换来5518万美圆票房，成为“小投资大回报”的范例之做！
尝到甜头的发行公司当即将续做拍摄提上日程，以一年一部的进度把“电锯”系列做成了热门大IP。然而跟着一部部续集紧锣密鼓的上映，却愈觉察得首做弥足贵重。
它在15年前带给首批看寡的冷艳与震动，是后者所不克不及相提并论的。豆瓣片子高分榜“评分更高恐惧片”片单中，温子仁那版《电锯惊魂》以8.7分位居榜首，好于99%恐惧片、98%惊悚片，实至名回。
《电锯惊魂》第一部的主基调即是高智商立功和密屋逃脱。正如希区柯克对“悬念”深进浅出的诠释那般，温子仁在影片伊始便将“炸弹”置于此中，惹人进胜。
在不明所以的迷离现状和身陷密屋的惧怕慌乱之间，是扑朔迷离的本相和翻云覆雨的人道。一个故事好欠好听，一方面源自于它的内容，另一方面则取决于讲述者能否声情并茂。显然，温子仁两方面都做到了。
《电锯惊魂》的故事，更像是一个“向死而生”或“向生而死”的磨练过程。那此中充溢着施刑者的“自我”，也不缺受刑者的“自戕”。
在竖锯的世界中，没有尽善尽美的“善”，也没有十恶不赦的“恶”。一切都是对立存在、且互相造约抗衡的。
正如影片中被困密屋的两位男配角——崎岖潦倒青年亚当和外科医生劳伦斯。在竖锯眼中，他们没有社会属性标签，有的只是他所认定的“功责”。
在那场保存游戏中，亚当是以偷拍别人隐私取利的“窃看者”，劳伦斯则是忙碌掉臂家、以至有外遇之嫌的“惘知幸福者”。
当日常生活中习认为常的工作变做原功，唯有在竖锯的保存游戏中历经磨练，承担鳞伤遍体的痛苦或惨烈的灭亡，方可得以解脱。
在疯狂的竖锯眼中，“七功十戒”已不敷以惩戒功责之人。他们应得以更决绝、更清醒、更痛苦的责罚。
《电锯惊魂》最令人出人意料的设定，即是倾覆性的剧情反转，那也是温子仁在恐惧片中习用的手法。
当你认为他就是最末BOSS时，温导立即镜头一转，霎时让你的料想沦为错误谜底。就像片中在监控器里监视亚当和劳伦斯的护工，他同为那场密屋游戏中的一枚棋子，为了苟活，不吝躲在衣柜中绑架劳伦斯的女儿。
一方是苦觅出路的被困须眉，一方是难解心结的去职差人，一方是连累此中的妻儿家眷，一方是身中剧毒的受控傀儡……
那一系列云山雾罩的剧情信息，就像一张障人耳目标大网。当那些各自伸展的干线，最末凝聚成一股粗壮的干线之时，所有扑朔迷离的假象末将云消雾散，留下一个清晰明朗的本相。
有人说，《电锯惊魂》是一部景看甚小却意义严重的片子，小我比力附和。
要说它景看之小——小到一间密屋、几位演员、一堆血浆；要说它意义之大——大到后来者竞相模仿致敬，大到开启了一段长达13年之久的“竖锯”传奇！
现代恐惧小说巨匠斯蒂芬·金曾说过如许一句话：
一部优良小说最初的落脚点，应该是人物，而非事务。也就是说——好的小说都是由人物驱动的。
那句话放在片子范畴，同样适用。托宾·贝尔所扮演的邪魅反派竖锯，无疑是“电锯”系列核心灵魂般的存在。
影片末尾，当竖锯在密屋大门前说出那句“GameOver”时——一个属于《电锯惊魂》的时代，已然到来！