背叛肩垫的简单介绍

Givenchy 2021春夏新包 本周正式上架。

创意总监 Matthew M. Williams 将 「Hardware」（金属件） 做为新季手袋核心元素，典范 Antigona 手袋增添抢眼的 金属挂锁 包扣；

全新 Cut-Out 手袋 接纳棱角清楚的几何形剪裁，并装点由「4G」徽饰构成的 金属锁链 ，充满前锋气量。

全新 Cut-Out 手袋 接纳 极简几何外型 ，在方形包身剪裁出 V 型暗语 ，一条纤长的 皮带扣 纵贯包身，尖利的线条使包包显露出前卫气场。

小号 Cut-Out 手袋 推出黑色和米色根底款，接纳 纯色小牛皮 造成，肩带上设有 弧形肩垫 。

别的还有双肩带版本，在包身增添一条 银色「4G」链条肩带 ，可做为包身粉饰，也能够用来肩背。

推出 米色、黑色、红色、粉色 4个光面皮革版，还有 银色 和 驼色鳄鱼纹压花皮革 款。

大号 Cut-Out 气场愈加强大，供给 黑色 和 深棕色鳄鱼纹 2种选择，差别纹路的鳄鱼纹压花演绎霸气和复古两种不消气量。

典范 Antigona 手袋 仍然是重头戏，本季以 Antigona Lock 系列为主打。

Matthew M. Williams 设想的全新 金属挂锁 成为包包上的灵魂元素，灵感来自巴黎塞纳河畔的恋爱锁桥。

手袋细节亦有所晋级—— 耽误的双手柄 使包型更显细长有型。

迷你 Antigona 手袋 推出 拉链 和 隐形磁扣 开合两种格式，拉链款将挂锁粉饰于 侧面 ，纯色包身比力低调，推出象牙白和黑色2种典范配色。

磁扣款 在将金属锁头悬挂在手袋三角贴片 正中央 ，让所有目光都聚焦在抢眼的金属件上。

并增添一条可拆卸肩带，能够做为斜挎包利用。

除了黑色之外还推出一款 金色鳄鱼纹 版本，高调的金属色让包包成为全身焦点。

中号 Antigona Lock 同样推出拉链和磁扣两种格式，全数以黑色演绎，最百搭且不出错的颜色。

常规款迷你 Antigona 手袋在包身增加一条 粗链条 粉饰，为包包带入背叛气息。

竖款 Antigona 迷你手袋 将包型拉伸为细长廓形，搭配 手提腕带 和 银色徽饰链条 肩带，抢眼的金属件仍然是重点。

男士 Antigona 挎包 为包包增添一条可调理 帆布肩带 ，更大亮点是肩带上的银色 U 型金属饰件 ，为简约包身增添看点。

Antigona Soft 延续 柔嫩包型 和两侧飘带设想，次要更新在于 将手柄与包身拼缝位置下移 ，使提手比例更为细长，并在正面增添一枚 4G 挂锁 装点。

本季全数以黑色呈现，推出 中号纯色皮革和鳄鱼纹 、 大号纯皮 版本。

新增一款 XL 超大号尺寸 ，接纳霸气的 鳄鱼纹皮革 演绎，oversize 包型气场超强。

Antigona Soft 托特包 的外不雅偏商务正式，大尺寸适用包型合适做为通勤包。

Double U 双肩包 正面看似平平无奇，亮点在于 肩带上的 U 型金属件 元素，让简约包型从细节上取胜。

推出 纯色小羊皮 和 鳄鱼纹皮革 两款。

黑色？ 如许的？

  那套是皮甲

  头部：阴影之险恶面具

肩部：背叛肩垫

胸部：轻灵猎手外衣

手套：标兵手套

腿部：刺杀护腿

脚：雷角蜥蜴皮靴

腰带：灵敏攀登者腰带

兵器：蛛巢生命法杖

兵器：石像鬼之牙

兵器：盘曲匕首

如今市道上流行的中性风服拆都有哪些要素，它们都是若何停止设想的呢？

1.格式外型

最后，中性风设想是将男拆设想元素间接运用于女拆设想中。在出名品牌CHANEL经久不衰的“小香风”套拆设想中，香奈儿根据男士运动拆与西服相连系的立异设想，间接把男拆的廓形和部件运用于女拆设想中，将须眉帅气、洒脱、随意的个性特量与女拆文雅、自信的魅力表示相连系，以此突破传统服饰不雅念，使女性从禁锢中解脱出来，追随新的自我。

跟着香奈儿中性服拆的呈现，中性服拆逐步演变成女性服拆与男性服拆的间接交融。如今的中性风服拆愈加逃求大廓型的设想，整体交融男性服拆的粗暴感，削减细节设想，在“O”“H”“T”“Y”等较大廓形的根底构造长进行设想。例如法国出名设想巨匠伊夫·圣·罗兰创始设想的“抽烟拆”（图1），间接将男性抽烟拆具有的特征元素（金属配饰、绅士礼帽、领结、马甲等）运用于女性服拆的格式外型中。“抽烟拆”的设想效果围绕着持重与娱乐，通过强调肩部线条、增加肩垫来凸起上身，再以收缩脚口的体例展示倒三角的设想效果，表示出女性日常服拆所蕴含的坚韧、坚强的个性特量。跟着男性设想部件与女拆设想的日益交融，立体裁剪、扩脚裤的设想使“抽烟拆”有了更多的设想标的目的。

中性风服拆的廓形偏向扩版外型，是一种包涵型气概，掩盖、模糊男性与女性人体特征，因而，挺阔感也是其具有的气概特征之一，如近几年流行的工拆风系列效果。图2为近年起头流行的工拆服，服拆格式设想遭到功用性需求的影响，上下一体的连体裤外型保留着工业革命的粗暴机械设想感，典范的翻领外型、宽松的外型设想以及后腰部收紧产生的天然抽褶，朦胧中展示出性感与帅气、专注的完美交融。

2.面料

科学的开展使面料市场愈加丰硕多彩，因为面料流利、简洁的线条，各类量地、组织、构造均可用于中性服拆设想。中性风服拆的设想大旨为逃求温馨、宽松、天然的气概特征，面料尽量拔取天然纤维材量，以提拔服拆的穿戴感，具有必然的环保效应，使服拆的整体价值提拔。将化纤、菜卡、锦纶等人造纤维瓜代应用于天然纤维中，通过混合纤维特征，加工造形成愈加合适现代需求的面料。“微聚丙烯纤维织入的横条丝绸和雪纺，带来惊人的光泽感，使中性服拆简约中显精致。”

20世纪，可可·香奈儿首度将男拆专属的粗花呢（Tweed）用于女拆设想造做。粗花呢面料次要由羊毛捻线编织，香奈儿利用的是专属的斜纹粗花呢，通过提早将羊毛染色，能够造成五颜六色的面料，具有极高的欣赏价值。为使中性风服拆格式外型更具赏识价值，面料需具有必然的光泽感，再交融现代机械工艺，提拔服拆格式外型品量，使服拆低调豪华且精致非凡。除格式外型外，人们对服拆的温馨性也提出了更多要求，设想师在服拆塑形时，将目光转移到面料的创意设想中，运用褶裥、缝造、割裂等二次设想手法，对服拆面料停止设想。面料从头塑造的效果能够大幅度进步面料的操纵率与欣赏价值，为中性风服拆增添新的设想思绪。

3.色彩

色彩是服拆气概与设想师语言的外在流露，不只饱含设想师小我的设想灵感，同时也蕴含消费者小我的气量内涵。中性风服拆在初期所具有的色彩根本以黑、白、灰等消沉色彩为主，搭配干练明朗的短发，整体展示出女性文雅、坚韧、理性的内在特量。跟着中性风序幕的拉开，中性服拆色彩不再拘泥于无彩色等低明度色彩设想，起头选用更为丰硕的颜色，一些纯度较高、明度较低的色彩也会装点其间。

相关于女拆中性风设想变革，男拆中性风的改变之路相对漫长，重要变化呈现在20世纪60年代后期。跟着“孔雀变化”期间的到来，背叛的审美妙缔造出了一种带有波西米亚色彩的嬉皮气概，引发了男拆色彩、图案、配饰等元素的爆炸式增长，男拆设想起头利用大量华美的色彩，好像傲岸、华美的孔雀羽翼。现现在，中性风男拆的视觉效果中起头呈现丰硕的色彩，如红色、粉色等偏女性化的颜色也可融入日常的穿戴中。女拆设想中除了相对浮于外表的色彩，也起头利用较消沉、不变的色彩，使女拆也具有男拆稳重与刚毅的特征。

中性风服拆已经走过了一段漫长的开展之路，国外中性风系列已经呈现出较为完好的设想系统。国内基于社会、人文的影响，近几十年，中性风起头逐渐融入日常服拆中，与运动、职业等气概相交融，“男拆和女拆之间的中性气概满足了差别的消费人群”。

具有上世纪50年代复古气概的单品外型:

连衣裙

连衣裙是50年代复古风里不成或缺的单品。那款波点连衣裙饰有“décolleté”的心型领口，并交融了A字型连衣裙的文雅气息和波点的复古觉得。

高腰裤

即便是看似简单的黑白色搭配，也能够通过利用喇叭袖针织衫和七分长的格子高腰裤而显得不同凡响。通过鲜艳亮堂的配饰给外型增加色彩。

波点图案

波点图案关于复古时髦至关重要。建议利用较小的圆点以连结现代感。即便是成熟女性也能够把握那种给人留下心爱印象的波点图案。心爱的蓝色喇叭裙搭配牛仔夹克，带来更多休闲感。

复古发型

红色头巾取代发饰

酒红色的头巾也是上世纪50年代时髦中必不成少的单品。若是在通俗的发型上系上头巾，它将既有趣又时髦。将条纹衫和黑色紧身裤搭配，带有法度气息。

那是1950年代的代表性发型摇滚气概的发型是1950年代时髦的典范发型。卷起的刘海十分具有复古气息！除了刘海，还有良多卷发的发型也是在50年代利用的。

若是发型很复古心爱，即便搭配男孩般的牛仔裤也不会显得男性化。复古的配件

在脖子上系丝巾一条红色丝巾能够系在脖子上，以展示复古感。其时的片子中经常能够看到那种脖子上系丝巾的外型。它不只为穿搭增添了标致的色彩装点，并且还轻松地进步了时髦感。

小包袋在1950年代十分受欢送关于粉红色的七分高腰裤和牛仔裤搭配而成的休闲气概，请选择一个小包，连结文雅外不雅。

迷你包是女性的必备单品，现实上在上世界50年代就很流行。

“春夏日”上世纪50年代复古风外型牛仔裙

牛仔布面料是今天穿复古A字形连衣裙的更佳选择！紧致的腰围和垂曲的褶皱为你打造出时髦气概。凭仗精致的黑色上衣，让我们以恰当的展现肌肤以营造出一种诱人的女性魅力。

披上牛仔外衣紧身连衣裙

营造出女人味，披上一件牛仔夹克，增加休闲感和都会感。夹克以至能够选择上世纪50年代的紧身款。

波点图案×运动鞋的复古搭配

波点图案和灿艳色彩的连系是1950年代时髦气概所独有的搭配组合。关于现代复古气概，更好选择缎面的裙子以使其看起来更有光泽。若是搭配一双运动鞋，那么合适初学者的50年代复古风外型就完成了。

收腰设想展示女性魅力复古风有许多裙拆外型，但不要忘记裤拆外型。搭配的重点很明白：若是收紧腰部使其看起来像褶皱，即便在黑色外型的情况下，你也会得到清洁的印象。

头部：阴影之险恶面具

肩部：背叛肩垫

胸部：轻灵猎手外衣

手套：标兵手套

腿部：刺杀护腿

脚：雷角蜥蜴皮靴

腰带：灵敏攀登者腰带

从 时髦 圈人士和死忠粉丝的争相背书中，从陌头到处可见的某件爆款（如三宅一生的BAO BAO和CDG play的红色爱心），或是从一句签名为山本耀司但未明实假的名言中，你都能够发现他们的踪迹。

固然那三个设想师创建的品牌现在已经拥有不成撼动的 时髦 地位，但是大大都人在刚起头很难一会儿赏识得来他们的设想—— 究竟结果比起传统时拆，它们怎么说也太怪了一些吧？

@peoplewearingcommedesgarcons

虽然包罗Coco Chanel与Yves Saint Laurent在内的诸多欧洲设想师都曾遭到日本传统文化的启发来设想，但是自从上世纪70年代起，以三宅一生为首，紧接着是山本耀司与川久保玲1981年在巴黎的初次表态， 他们陆续将血统正宗的日本设想带到其时推崇传统时拆的欧洲，仍是引起了一场西方 时髦 圈的“地震” 。

即使是在以“怪”为美的 时髦 圈，那三位设想师仍然称得上是“前锋派”的代名词，而且至今很难被超越。

Issey Miyake

三宅一生

「 我试图创做出一种 既不是东方气概、

也不是西方气概的服饰。 」

在设想中，三宅一生不断试图去突破传统时拆中关于西方与东方、时拆与艺术的刻板边界。他将日本传统文化笼统化，再加以现代化的设想，所以他的设想往往具有 建筑般的线条与构造美感 。

三宅一生当然远远不行最接地气的BAO BAO。事实上，在 时髦 人士心中，品牌更为典范而闻名的是他的褶皱系列。

· Pleats, Please！

那是三宅一生于1993年创建的品牌副线，不测地使褶皱成为了品牌标记之一。

三宅一生胜利造做了新型褶皱纺织品，量感与轮廓并存，不容易变形，轻柔体谅，润色身段，毫不“娇气”—— 虽是高级时拆，你却能够随意“践踏”它。 那恰是Pleats, Please降生的初志，即为了游览的笨重而设想，却又不失摩登简洁。

Issey Miyake Yasuma Morimura

2013年，三宅一生推出了男拆系列 HOMME PLISSÉ ，进一步将褶皱的设想拓宽到男拆范畴，看似繁琐密集的褶皱设想，其实不过火夸大，仍旧十分实穿。

若何穿Issey Miyake？

三宅一生的设想其实不局限搭配的可能性，或是某种特定的气概。肆意一件单品的选择或是成套的搭配，都能自成一派，但是 简约现代始末是三宅一生穿搭的关键词 。

通过差别颜色花色与单品的搭配，例如，球鞋与皮靴的差别选择，你能够是陌头的冷酷少年，背叛的学生，斯文的传授，或是轻松诙谐的大男孩。

三宅一生的成套look很难出错，但是你也能够选择只穿此中某件单品，让"小心思"若隐若现地呈现在叠搭的look里。

Yohji Yamamoto

山本耀司

「 黑色是一种最有立场的颜色。 」

做为潮水界的“政治准确”，一件山本耀司是潮人衣橱的必备款。1981年，山本耀司初登欧洲舞台，就以充满朋克意味的设想在西方时拆世界投下一枚炸弹。

早在黑色成为“酷”和“前锋”的代名词之前，山本耀司就已经在品牌中彻底贯串了黑色， 他给黑色分出了三六九等，褐色系的黑，绿色系的黑，以及墨黑色。

除此之外，他的衣服还充满着各类“不完美”：毛边四起，破洞，还不合错误称。

然而他时拆中的每一个细节似乎都在为他“说话”，告诉不雅寡每一件衣服所含载的信息。即便是一颗纽扣也起到了决定“存亡”的感化，因为“打消纽扣，衣服就只是一块布”。

新男拆

穿山本耀司的男生都像是吟游诗人——潇洒不羁，浪漫又颓丧。

山本耀司将不合错误称的剪裁技巧，宽松的版型，差别的布料等技巧运用到男拆的创做中，并通过消弭肩垫来解构传统西拆，改动服拆的比例与体积、扩大袖孔等来使其愈加笨重与温馨。

山本耀司的男拆其实不仅仅是为了男生而设想，关于女性来说也毫无违和感。

若何穿Yohji Yamamoto？

香港出名填词人 时髦 精黄伟文是山本耀司的头号粉丝，不管是常日穿搭仍是出席活动，山本耀司的时拆都常常是他的不贰选择。

日常穿戴山本耀司，或者你是刚入门暗黑系，清心寡念的全黑搭配是绝不出错的选择，即使常规的单品也可以明白传达出你的个性。

在黑色的根底上，参加不合错误称的巧思，频频的叠搭，中性气概的裙裤，和斗胆的印花，就能愈加出色并让人印象深入。

Rei Kawakubo

川久保玲

「 旁观我的设想，有兴奋感，

我就满足了 。 」

说起川久保玲，人们总沉浸于Commes Des Garçons每一季不着天际的奇思妙想。

她的做品早期往往以黑色居多，宽大、层叠、也不难发现如“瑞士奶酪”般的破洞与被撕扯的陈迹。Karl Lagerfeld曾称赞川久保玲，“她改动了时拆美的定义”。

旁观Commes Des Garçons主线的秀场，许多人最容易萌发的一个疑惑是： 那些好像艺术品的衣服实的能够穿上街吗？

然而，川久保玲其实不只是一个艺术家，同时也是一个胜利的商人。

她在Commes Des Garçons的主线中 摸索 艺术与狂想，又开发出好几条贸易化、“接地气”的副线， 让通俗人也能在日常穿戴Commes Des Garçons ，此中比力典型的就包罗你所熟知的“PLAY”线，以及平价的“BLACK”线。

能够说，任何一个热爱时拆的人，总能在CDG定位各别的十几条副线中找到本身的那一款，无怪乎如斯多圈内人也都成了CDG的死忠粉。

中性设想

川久保玲认为，许多设想师都为了迎合汉子所希瞥见到的女性前凸后翘的容貌而设想，她希望突破传统的性别边界，正如品牌名字所翻译过来的“像一个男孩”。

在男拆线Homme Plus中，川久保玲也参加了 碎花、粉色、亮面材量等不那么“男性气量”的元素 ，设想上也尽量躲避了传统男拆的守旧与沉闷，极具叛逆意味。（当然CDG也有一条男拆线叫Homme，在设想上就更为典范好穿——可见川久保玲做为商人的伶俐之处。）

若何穿Comme des Garçons？

在Instagram上有一个名为“peoplewearingcommedesgarcons”的账号，记录了全世界CDG喜好者的穿衣装扮，任何时候关于穿戴没有设法，都无妨去那里找找灵感。

“陈旧”而出奇的轮廓，或是解构等十分规的设想，往往是CDG让人爱不释手的原因。相对守旧的穿搭选择，能够在根底的搭配上叠加一样“夸大”单品，或是在同一的黑色中偶然加如白色打底。

但若是你是高级玩家，那么CDG对你没有任何限造，尽情阐扬你的想象力吧！

他们都挺怪的

他们也挺美的

Yohji Yamamoto 1981

虽然在初度展现后遭到更多的是来自欧洲时拆界人士负面的评价，以至被欧洲媒体冠上了“贫穷审美”的标签。但正如我们所见，他们所带来的设想做品是颤动的。

三人激进的概念性服拆与设想技巧不断影响着许多超卓的设想师， 包罗Alexdander McQueen, John Galliano, Martin Margiela, Ann Demeulemeester等 。他们的做品也被诸多博物馆保藏并展现，以纪念他们在时拆范畴做出的革命性打破。

2016年，三宅一生做品在东京National Art Gallery的展览

2011年的春天，伦敦Victoria and Albert博物馆向群众展现并回忆了山本耀司的做品，配合庆贺品牌降生30周年并纪念其关于 时髦 的奉献

2017年，纽约大城市博物馆以“Art of the In-Between”为主题展现了Rei Kawakubo/Commes Des Garçons的做品

天桥上的夸大外型虽然其实不都实穿，但那明显的个性也恰是他们的有趣之处。

村上春树常常让笔下的仆人公穿戴川久保玲的衣服，他本人也曾暗示， “乍一看，卖的工具仿佛相当另类，可在那里买的工具很少会懊悔”。

服拆其实不只是随机布料的简单粉饰，而往往是我们表达个性的前言。

喜欢三位设想师的人们往往沉迷于黑色的魅力，服拆的温馨自在，与低调有细节的设想。大面积黑色的笼盖，偶然同化一些白色，独立的文雅，朴实却不通俗，简洁却不但调。

或是沉迷于搞怪夸大的廓形，奇异布料的混搭，与外形“奇异”的解构设想。毫不在意旁人的目光，不为讨好任何人，英勇地表达本身的个性。

固然我们介绍了一些关于三个品牌的穿搭法例， 但是当你实正穿上它们时，请忘掉所有规则，只是根据本身的爱好来为所欲为搭配 ，而那应该也是三位设想师所实正想要传达的叛逆精神。

References

Bonnie English, Japanese Fashion Designers: The Work and Influence of Issey Miyake, Yohji Yamamoto and Rei Kawakubo (London: Berg, 2011) 68.

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撰文：醺子、小欣鸡