时代丹青塑文化根魂 纪录片《美术里的中国》第三季开播

赏丹青妙笔，见大美中国。2月13日，由中心播送电视总台造造的大型纪录片《美术里的中国》第三季将在总台央视综合频道（CCTV-1）22:30档首播，科教频道（CCTV-10）次日18:45档重播，央视频、央视网同步上线，每集12分钟，共14集。

以美化人：打造生动有趣的“数字美术馆”

《美术里的中国》第三季聚焦詹建俊、刘文西、张大千、刘海粟等名家的典范美术做品，涉及油画、工笔、水墨、泼彩、漫画等多种门类。节目内容既抽丝剥茧，讲解美术常识，解读做品精华；又逃根溯源，展示挥毫泼墨间画家的生命精神、民族的集体伶俐、文明的沉淀积存和时代的精神内涵，让受寡从一幅幅传世名做中读懂立体而深入的“中国”。

节目继续深化“思惟+艺术+手艺”的立异合成，运用前沿视觉手艺和多元拍摄手法对典范美术做品停止艺术化再创做，付与画做新的看看体例，摸索与创始了美术类纪录片的新形态，在潜移默化间实现以美育人、以美化人。

第一集《潮》：视觉的乐章

潮，来自引力，日升月降，潮落潮起。《美术里的中国》第三季第一集，将与受寡一同走进闻名油画家詹建俊先生创做于1984年的典范名做《潮》。

画做《潮》像潮流一样奔涌澎湃，极具力量。凝视着它，似乎能够听到生命的旋律。詹建俊把古典音乐的韵律和节拍融进画中，用诗意的构图和明显的色彩调配出一首激情澎湃的“视觉的乐章”，勾勒出1980年代变革开放时农人意气勃发、顶天登时的精神画像。

展开全文

油画家詹建俊出生于1931年，是新中国油画艺术开展的亲历者和领军者之一。在他七十年的创做生活生计中，每次拿起画笔做画，都要有音乐相伴。他用颤动的笔，将热情滚滚的节拍和潺潺活动的音韵，永久地凝聚在他的画中。

那种音乐和创做相依相伴的关系，最早还要逃溯半个多世纪前。1957年的炎天，詹建俊在创做中心美术学院马克西莫夫操练班结业做品《起身》时，频频聆听柴可夫斯基《降 b小调第一钢琴协奏曲》。《起身》以年轻人建立边陲、开辟荒原为布景。画面中飞扬的白色帆布猎猎起舞，在漫天的彤云中构成了一道强有力的旋律。暴风下的杂草，人们严重的神气和忙碌的身影，好像草原上一粒粒跃动的音符。那幅做品像是一曲动听心弦的乐章，激荡人们的豪情。

自此，詹建俊以音乐和绘画为创做的两翼。他相信绘画是用颜色与外型凝练感情，音乐是用旋律与节拍表达心绪，两者彼此助益。那也让他的做品无形中和其时油画所逃求的写实主义与思惟性拉开间隔。陪伴着活动的旋律，为中国油画翻开了新的充满诗意的面孔。

时间步进二十世纪八十年代，家庭联产承包责任造落实，中华大地迸发勃勃生气。詹建俊感触感染到潮动的力量，读懂了人们对美妙生活的逃乞降憧憬。他要绘写下一个时代的精神品相。动手创做线稿时，无数过往摘风中所碰见的脸蛋在脑海中闪现，但他最末决定不画某个实在的地点、某位详细的农人。画中的仆人公没有强烈的五官特征，成为一个代表新的时代所有农人的符号，穿戴时兴的运动衫，意气风发，勇敢而自信地站立在地盘上。在他死后，是充满期看的原野。

全画涌动着旋律感。定海神针般的人物外型，衣服被风吹动，像是昂扬启航的风帆。杨柳辗转翻腾，恰似高声部跃动的音浪。死后膏壤上，如五线谱一般连绵的金线，构成了乐章的低声部。黄、绿、黑，三色盘旋交响，合成一曲气焰恢宏、激情澎湃的乐章。

聆听那幅视觉的乐章，既能够生动地感触感染到整个社会开展仍不竭地涌现出的热潮，也能感触感染到生活炽热的温度。期看的田野上已结满喜悦的麦穗。穗上的每一粒种子，都是昂扬的生命。那是对美妙生活的憧憬，而那就是潮。

让我们跟从纷飞的油彩，走进油画《潮》，倾听时代的潮声，感触感染潮涌的力量。

更多超卓资讯请在利用市场下载“央广网”客户端。欢送供给新闻线索，24小时报料热线400-800-0088；消费者也可通过央广网“啄木鸟消费者赞扬平台”线上赞扬。版权声明：本文章版权回属央广网所有，未经受权不得转载。转载请联络：cnrbanquan@cnr.cn，不尊重原创的行为我们将追查责任。