香港寸土寸金，但演唱会能够免费听
香港又成了阿谁热闹的目标地。
上周末，单日访港的人数多达10万人次：
有人往香港打卡暌违3年的巴塞尔艺术展，有人从深圳反向代购奶茶和小龙虾， 还有人在香港花0元听一场演唱会。
林豪杰的“JJ20世界巡回演唱会”来到香港站一口气唱了6场，成果因为声音过于响亮、不买票也能在场外听，从而引发数万人围看，现场凡是能落脚的处所都站满了人， #万人场外看林豪杰演唱会#冲上热搜：
“晚上漫步路过了中环，听到林豪杰在唱歌，场外立省1380。”“谢谢林豪杰，给我们带来一场慈悲演唱会，响彻整个维多利亚港。”“场内两万人，场外三万人，压力接下来给到蒲月天和周杰伦。”
花0元听一场演唱会，实有那么chill？老艺术家前几天往中环体验了一下，得出结论：实的很划算。
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在场外免费听一场演唱会，JJ本人也羡慕。/林豪杰Ins
0元听一场林豪杰演唱会（蒲月天、周杰伦适用版）
从深圳罗湖口岸动身，通关后乘坐东铁线到金钟站E2出口，再步行5分钟穿过人行天桥，走在添马公园狭长的绿地上，就能够闻声远方传来JJ的声音。
此时，你和林豪杰的间隔还有500米。
林豪杰的香港演唱会，将场地拔取在位于500米外的 中环海滨活动空间——
那是一个面朝维多利亚港、背靠中环摩天大楼的露天场地，因为场内的看台没有阶梯，且主舞台两边设有大屏幕，因而站在场外也可一目了然，视线不受骚乱。
从彩排的那一天起头，粉丝就能够听到林·行走的CD·豪杰的歌声，日夜不分、响彻整个维多利亚港，“四舍五进，也算是来过JJ的演唱会了”。
我们清点了一下更佳赏识区，如图。
在小红书上搜刮“林豪杰香港演唱会”，你能够得到上万条条记，为你一一阐发场外的更佳赏识位。
从添马公园的尽头左转，起首来到的是海滨长廊和文化广场——那里看不到林豪杰演唱会的画面，但能够闻声清晰的歌声。有人温馨地坐在长椅上，跟着音律微微晃动身体；也有情侣和伴侣在草坪上展了块布，小酌一杯。 “那里离舞台其实不算很远，也就是8万人体育场山顶位置的间隔啦。”
再往前走，就到了中环海滨活动空间。在演唱会的外围，你和林豪杰的间隔只要一个挡板——勤奋踮踮脚尖能够看到大屏幕，有粉丝趴在上方举起手机摄影，有听寡靠在栏杆边眺看维港夜景，就连场外的公厕处也挤满了围看人群。
演唱会的另一侧是 10号船埠，被无数人认证为视听体验更佳的赏识位，移一张板凳就成为了更佳VIP。
一旁的香港摩天轮列队要90分钟起步，但一旦排到就会实香，“在半空中听到《一千年以后》，还附赠一套炊火演出，那20HKD值了”……
凡是能落脚的处所，都站满了人。
假设想避开拥挤的人群，还能够站在对面的 尖沙咀天星船埠听，或者包一个游艇在海上听，“隔着海都能听到声音，不愧是林豪杰”。
也有人痛快订了 四周的酒店，翻开窗就能够俯瞰一场林豪杰的演唱会。
在小红书上，有很多人站在场外连听了6天的演唱会——他们的重点不在于“白嫖”，那些夺不到票的粉丝，找到了另一种默默撑持歌手的体例，并给本身留下了末身难忘的回忆：
3月25日下起了雨，林豪杰方还给场外的粉丝发雨衣、荧光棒，和场表里的粉丝一路体验“圈圈圆圆圈圈”的美妙，“主舞台有挡雨棚，但林豪杰不断在延伸台走，只为了和粉丝一路淋雨”。
在期待回深圳巴士的列队长龙中，很多人都在一遍遍回罢休机里的视频， “你可能会参与良多次林豪杰的演唱会，但只要今夜，你是一只快乐的落汤鸡”。
谢谢外型师，稳住了刘海。
万万别往香港听演唱会，否则会上瘾
假设你也在香港听完了一场林豪杰的演唱会，其实其实不难发现一个有意思的处所， 那就是在那里，演唱会并非资深乐迷的专属特权，而是全民能够随时参与的公共活动。那座城市，不断陪伴有悠久的演唱会文化与深挚的音乐气氛——
你能够看到有市民跑步、遛狗路过中环，兴之所起，在此立足赏识10分钟；你也能够看到一旁的安保很有松弛感，一同沉浸在演唱会的气氛里，场外的听寡也默契地庇护着有条有理的次序。
如许的排场，并非仅仅呈现在林豪杰的演唱会上。
黄霑曾在《粤语时髦曲的开展与兴衰：香港时髦音乐研究》中写到， 自1983年，红磡的香港体育馆（红馆）落成，听一场演唱会便成为了香港市民的生活日常，演唱会也成为了人们的集体体味和配合想象。
为什么说演唱会文化，已经融进到了香港市民的生活中？
以“红馆”为例，在那里看一场演唱会并不是难事。一方面，红馆位于交通便当的市区，场地可包容1万余名看寡，票价相对廉价，大大降低了市民的赏识门槛：
第一个在红馆开小我演唱会的许冠杰，开售的更低票价是大大都人能够承担的60港元，哪怕是最前排的位置，票价也往往不到内地场馆的二分之一。只是，夺不夺得到是另一回事。
另一方面，红馆的场地固然不算大，但场内没有一根柱子遮挡视线，四面台的设想、紧凑的位置， 也让看寡不管坐在哪里，都能够清晰地看到歌手。
红馆的那一特征，也衍生出很多有趣的演唱会文化——我们如今常说的最前排“握手位”、最初一排的看寡被称做“山顶的伴侣”，最早就发源于此。
在红馆看一场演唱会，成为很多香港市民的配合记忆。
歌手陈奕迅每次在红馆开演唱会，城市提早上看寡席坐坐，感触感染看寡会听到什么样的声音：
“在红馆看演唱会就像是一次冒险，从拿着门票出场的那一刻，你就会等待你的位置好欠好、视线能否温馨、坐在你身边的会是什么人。‘live’望文生义就是只会发作一次，没有重头来过的时机。”
莫文蔚在节目中回忆起往红馆看张国荣演唱会的履历。/B站
做词人周耀辉和高伟云也曾聊起他们的红馆回忆： 红馆显然不只是一个公共空间，仍是集体回忆的消费地，承载了几代人对香港时髦乐的集体回忆——
关于歌手来说，在红馆开小我演唱会，象征着荣耀和必定：在上世纪八九十年代，只要实正的巨星才能够在红馆开个唱，你能够敏捷回忆起张国荣和谭咏麟演唱会时的风华绝代，也能够联想到梅艳芳告别歌坛时的依依不舍。
而关于看寡来说，本身不只能亲目睹证港乐灿烂的时刻，也能够成为闪光灯下的配角——不管是在点歌环节被抽中，仍是身边的谁一路听歌，每个看寡都能够留下专属的回忆。
正如Boy'z在《眼红馆》里所唱：“旧座位没有她/就像盛事未到一次压轴就着了灯/我信你也红着眼/孤单便在红馆中一路唤喊/就算再多的嘈杂/合唱会治疗创伤……”
演唱会之外：一座自带BGM的城市
不成承认的是，跟着线上演唱会的鼓起、中环海滨活动空间等场地的呈现，现在人们一提起红馆的演唱会，更多是驰念过往港乐的光辉岁月，它似乎已成为一个象征性的汗青坐标。
但那其实不意味着，人们对音乐的热情已经消减：
现实上，香港的音乐不单单停留在演唱会馆里，它陪伴着粤语歌词中的地名，呈现在城市的街头巷尾， 有心人能够将那些歌曲摆列组合，绘造成一幅完全的城市音乐地图。
假设戴上耳机在那座城市中安步，人们也能够免费享受一场别样的演唱会，从音乐人文的角度走进那座城市——
耶鲁大学人类学系传授萧凤霞认为，从70年代起头，香港的时髦音乐能够由三种元素构成：
一是关于通俗市民生活的存眷（许冠杰系列），二是对中国英雄人物的憧憬（关正杰系列），三是小我化的自在表达（林子祥系列），那是独属于香港的音乐文化。
香港浸会大学传授墨耀伟也曾指出，香港时髦歌曲是另类的陌头汗青，书写了一个城市的空间记忆，并且一代有一代的城市空间，当昨日陌头改建又改动，差别的城市空间，亦被定格于差别年代的做品中。
旺角区香港街景，交通忙碌。/视觉中国
香港很多街道的汗青和文化，都躲在它的时髦乐里，当人们听到熟悉的歌词，涌上心头的是亲热感——
好比谢安琪的《喜帖街》，歌词中不单单是讲述一对情侣的故事，也特殊指香港那一条位于湾仔区利东街，因城市开展而被革新拆除的“喜帖街”，“因为经济原因，良多有特色的街道酿成商厦，我期看那首歌提醒各人要好好爱护保重如今拥有的一切”。
而洪卓立的《弥顿道》，讲述的是在香港九龙半岛那条车水马龙的富贵街道上，一位上班族冒雨列队等待巴士，无意间偶遇前任的故事。歌词中熟悉的街道和场景，一度唤起了香港工薪一族的共喊：“恐惧下班等很久的车/列队兼带雨遮/一经信和暴雨泻/沿着长龙又不想切近些……”
现实中的弥敦道人潮如织。/视觉中国
做家倪匡在《心中的信》中提到，香港时髦歌曲的歌词，即便没有专门提到某个地名、表现社会意义，也能够反映出阿谁期间大大都人的心态。
当人们站在中环都爹利街的四盏煤气灯下，听到歌词中频频呈现的灯，便不难体味到傍边关于抱负与恋爱的失意：“细雨带风湿透黄昏的街道/抹往雨水双眼无故地仰看/看向孤寂的晚灯……”
香港时髦歌曲是另类的陌头汗青，书写了一个城市空间记忆。/TVB
在香港，我们或许不晓得四周的人在处置什么职业、是个什么样的人，却能够相信他们和本身一样聆听过、轻哼过那些歌曲，也拥有过类似的感触感染和体味。恰是音乐和那些特殊的体验，串起了那座城市的街道与行人。
你无妨，也戴上耳机往香港走走。
[1] 粤语时髦曲的开展与兴衰：香港时髦音乐研究|黄霑
[2] 粤语时髦歌曲中的身份认同|耿书培
[3] 浅析新期间香港时髦音乐歌词中的都会形象|卢辉源 黄佳希
[4] 香港旅游业与演艺业合成开展的现状与体味借鉴|尹玉芳
[5]从《喜帖街》看意义的中介过程|黄志华
做者 | brotherkai
编纂 | 道喵叽
校对 | 黄思韵
排版 | 红豆有饼
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