各领风骚！书法史上的18位“一代宗师”
1、中国文字工程总设想师：秦代李斯
做为秦始皇战术谋士的李斯，他的人生获得极大胜利。政治上的无以复加，使他文化上获得英雄造时势的机遇。秦始皇同一六国，“书同文”、“车同轨”，李斯成为中国文字全国同一工程的总设想师。在李斯主持下，中国文字拥有了一种新的同一形式——小篆。从商代甲骨文以来，在“六书”（六种造字法）引导下各诸侯国创造的“同字异形”文字，从此退出汗青舞台，春秋战国以来“文字异形”现象得到有效按捺。中国文字的 “构字法”（笔划构成）根本定型，中国书法的“造字时代”完毕。接下来，中国书法进进“造形”时代。李斯因为其在小篆创造和妥帖方面的功绩，汗青赐与他极高荣誉，唐代书法理论家张怀瓘称其书法为：“画若铁石，字若飞动，做楷隶之祖为不容易之法”。
2、让学界为之癫狂：东汉大书法家张芝
东汉是中国书法从适用艺术向适用兼抒情表示“两栖”艺术开展的关键期间。秦汉之交起头的中国书法笔法革命——“隶变”，解放了文人手中的毛笔，也解放了常识阶层心灵。敦煌张芝，“学崔（瑗）、杜（操）之法，因而变之，以成今草，转精其妙。字之体势，一笔而成，偶有不连，而血脉不竭，及其连者，气脉通于隔行”，后人称他为“草圣”。文献记载：张芝“凡家中衣帛，必书然后练（煮染）之；临池学书，池水尽墨”。他是其时常识界的一个让人忌妒的偶像。东汉文献《非草书》记载了其时他的草书风行常识界的盛况：“余郡士有梁孔达、姜孟颖者，皆当世之彦哲也，然慕张生（张芝）之草书过于希（稀、珍爱）孔（子）、颜（回）焉。孔达写书以示孟颖，皆口诵其文，手楷其篇，无疲乏焉。于是后学之徒竞慕二贤，守令做篇，人撰一卷，认为秘玩。”那些学生痴迷书法近于癫狂，以致于一位很“道学”的学者赵壹愤慨难忍，专门写了一篇《非草书》大加伐挞：读书人都痴迷草书吊儿郎当，国将不国了！——书法就是如许以标致的故事，登上了中国纯艺术的舞台。
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3、右军本清实潇洒出风尘：东晋大书法家王羲之
东晋书法家王羲之，几乎就是中国书法的代名词。假设说要推举中国书法第一人，无论在学术界仍是在民间，各人城市不约而同选举王羲之。因为他对中国书法，影响无人可及。王羲之对中国书法的意义绝非仅仅在创造一种新的汉字书写视觉款式，或在手艺上集时代之大成，创造了形式妍美风气典雅的正书、行书和草书，开一代之新风。更重要的是在人格、价值看、行为操行上，他以万人钦慕的超等贵族佳子弟的身份而超越俗流，在艺术形式与文人精神操行之间，创造了一个超然独立的幻影般抱负人格，诠释了儒道思惟巨匠在着做中论述的中国文人名流抱负。故而，他被中国历代文人尊为“书圣”。王羲之的代表做《兰亭序》，被成为“全国第一行书”。
4、达其情性形其哀乐：唐代书家兼理论家孙过庭
孙过庭是一个悲剧性大书法家，少有大才，但一生不得志，做一个八、九品小官，且不幸中年夭亡，给汗青留下浩荡遗憾。他的草书传“二王”笔法，而另开门路，独树一帜。特殊难能宝贵的是，他在理论上造诣极高，到达同时代的更高程度，在整个中国书法史上也少有匹俦者。传世名做《书谱》，既为草书名帖，亦为中国书法史上最出色的书法理论着做之一，全文洋洋洒洒三千七百余言，珠流玉溅，处处闪烁伶俐光线。其文述书体源流、析书道妙谛，鞭辟进理，读来常令人有不尽慨。清人王文治论及孙过庭，曾做诗曰：“墨池笔冢任纷繁，参透书禅未易论；细取孙公书谱读，方知渠是过来人。”此诗能够说道出了后代许多书家的配合心声。
5、深识书者唯看神摘：唐代书法家兼理论家张怀瓘
张怀瓘也是中国书法史上最有成就的书法理论家之一。和孙过庭一样，他也是唐代书法理论的集大成者，中国书法理论的奠定性人物。
张怀瓘在更宽广的艺术理论视野布景下对书法艺术停止了切磋和阐释。他认为，书法和文学一样，是能够“化育全国”的“不朽盛事”。与文学比拟，“文则数言乃成其意，书则必然已见其心”（《文字论》）。”书法的图形语言表达，比文学更间接简约。他提出：一流的书法家应该“曲师天然”，“探文墨之妙有，索万物之元精”(《文字论》)”， “囊括万殊，裁成一相”，从大千世界吸收各类生命和运动形式之美，化为改变无限的翰墨语言，“寄以骋纵横之志，或托以散郁结之怀” （《书议》）。实正的书法鉴赏应该是超功利的——“深识书者，唯看神摘，不见字形”，只在精神层面交换……等等。以“天然本体论”为中心，张怀瓘从艺术哲学高度对书法艺术的本源、人生价值、社会意义停止了较系统的论述。同时从手艺、审美原则、汗青评判原则等多维度，提出了响应的理论，编织了气焰恢宏的理论自成系统，极富思辨性。在整个中国书法理论史上，能够说超越前人。因而学书法的人，不读张怀瓘书论，就不克不及说已司理解了中国文人的书法抱负是什么。
6、喜怒窘穷一寓于书：唐代狂草各人张旭
草书开展到唐代，在东晋“今草”根底上又有飞跃开展。草书的字形进一步被翻开，草书中汉字的适用信息传递功用进一步被消减，书法的抒情性得到进一步加强。一种与音乐相类似的通过汉字书写表示感情的纯艺术——“狂草”由此降生。鞭策草书艺术走峰巅的，恰是中国书法史上的怪杰——大书法家张旭。唐代大文豪韩愈曾描述曰：“往日张旭善草书，不治他技。喜怒窘穷，忧悲、愉夫、怨恨、思慕、酣醒、无聊、不服，有动于心，必于草书焉发之。看于物，见山川崖谷，鸟兽虫鱼，草木之花实，日月列星，风雨水火，雷霆霹雳，歌舞战斗，六合事物之变，可喜可愕，一寓于书。故旭之书，变更犹鬼神，不成眉目。以此末其身而名后世。”唐人好以书饰壁，相传张旭经常是狂饮酣醉，然后举笔“唤喊狂走，乃下笔”。以至疯狂地“以头濡墨而书”，“既醒自视认为神，不成复得也”。因而他在汗青上得了一个绰号“张颠”。张旭的草书纵横旷达，气焰凌厉，一如李白的诗，充满着一股盛唐时代特有的浪漫气息。那里凝聚着他一生的悲欢，也融铸着他一生的愤激忧郁。时人以李白之诗、裴旻之剑、长史之草书为盛唐“三绝”。
7、鲁公变法出新意：唐代大书法家颜实卿
因为唐太宗的倡议，在唐前期的书坛，率以“二王”妍美书风为宗。至盛唐时代颜实卿出，“鲁公变法出新意”，书坛风气一。颜实卿早年从张旭学书，得笔法。他擅长向民间书法进修，变法出新，独树一帜。他的楷书，点画浑劲，体势宽博，被称为“颜体”。那里不单凝聚了有史以来书法笔法的各类体式美（如篆之圆、隶之方），并且融进了士医生积极进世的理性精神；在传统抱负人格与艺术形式之间，找到了一种协调的形式。他的行书线条浑朴天然，字势奇逸，在书法史上也独树一帜。颜实卿为吊唁其在安禄山兵变中牺牲的侄子季明而写的文稿《祭侄文稿》，被称为“全国第二行书”。
8、我书意造本无法：北宋大书法家苏轼
苏轼是宋代大文豪，兼文学家、文艺理论家、书画家于一身。他早年通过科举进进仕途，一生忠君爱国，但屡遭小人谗谄，遭贬斥放逐。胸中块磊，发而为笔墨，溢而为文章，为历代文人敬重。苏轼的书法独树一帜。他的楷书出于颜体，充沛宽博，骨丰肉匀，如“绵里裹铁”，个性特征明显，汗青上称“苏字”。他的行书上承晋唐诸贤，而改变出新，率情而运，笔势跳宕，无邪烂漫。与黄庭坚、米芾、蔡襄合称“宋四各人”。苏轼在书法理论上也很有建树。他认为：“书初无意于佳乃佳尔……吾书虽不甚佳，然自出新意，不践前人，是一快也。”又称：“书必有神、气、骨、肉、血，五者阙一，不为成书也”；黄庭坚赞扬他：“晚年又挟有海外风涛之势，加之学问、胸襟、识见处处过人，而一生又屡经坎坷，其书法风气丰腴跌宕，无邪浩瀚，看其书法即可想象其为人。”他被贬黄州时所写的《黄州冷食诗帖》被誉为“全国第三行书”。
9、满川风雨独凭栏：北宋大书法家黄庭坚
黄庭坚是北宋驰名文学家、诗人、书法家，宋代文坛驰名“江西诗派”的指导，“苏门四学士”之一。在汗青上与苏轼齐名，称“苏黄”。和苏轼一样，黄庭坚也是诗、文、书法都冠绝一时，是中国汗青上最有才调的书法家之一。他的书法以行书和草书称。行书出于南朝名刻《瘗鹤铭》，用笔骨力内躲，笔意跌宕，一波三折，体势雄健。他的草书出怀素而别出心裁，纵横开合，擒纵有度，潇洒漂泊，气焰澎湃，开中国草书新境域。黄庭坚在创做上一生都在摸索、创造。回忆及本身书法的悟道过程，他曾说：早年学书，二十年振作俗气不脱，晚得苏才翁子美书看之，乃得前人笔意，其后又得张长史、僧怀素墨迹，乃窥笔法之妙。又称：元佑间书，笔意迟钝，用笔多不到，晚年被贬进僰，船中见长年荡桨、群丁拨棹，乃悟笔法。稍能用笔，但仍不克不及尽意。至元符二、三年，五十五、六岁时方彻悟，做书始摆落俗气。在书法史上卓然独立成家。
10、风樯阵马放笔一戏：北宋大书法家米芾
在“宋四家”中，米芾能够说是一个比力地道学者艺术家。在学术研究、书画创做、书画判定、收躲等范畴，都获得了很高的成就。在学术方面，他有《书史》、《海岳名言》、《宝章待访录》等着做传世，是书法研究的专业必读书。在鉴赏方面，汗青上有很多名帖，都经他判定题跋。他的画，在汗青上有驰名的“米点”、“米家山川”，是中国山川画法的一种款式。至于他的行书、草书都是出于“二王”，而改变生姿。他用笔十分乖巧多变，自称“刷字”，正侧、偃仰、向背、转折、顿挫，八面出锋，用笔冷静愉快，气焰超迈超脱，笔势跳跃，点线俊美，神情完足，把“二王”行草书写出了一种新境域，是书法史上遭到逃多逃捧、粉丝最多的书法家。米芾在书法上的成就，得力于他持久对典范的忠实研究。他曾说：本身是“丁壮未能成家，人谓吾书为‘集古字’，盖取诸长处，总而成之。既老始自成家，人见之，不知以何为祖也。” 他对本身书法相当自傲。《宋史》载：“米元章初见徽宗，命书《周官》篇于御屏。书毕，掷笔于地，大言曰：一洗二王恶札，照射皇宋万古。”
11、一枝仙桂香生玉：元代大书法家赵孟頫
赵孟頫的书法在元朝“复古主义”思潮影响下回回“二王”，在精心研究“二王”正统典范的根底上改变出新，在楷书、草书、行书各范畴都获得了很高的成就。他的楷书、行书、草书都是在继续“二王”的根底上，把“二王”所代表的东晋士人贵族风采加以通俗化，使典范的内在精神和外在形式美找到了一种合适群众传布和赏识的形式。所以他在中国书法史上，能够说是独一一个能在地道的传统语言款式中兴起、能和汗青上那些开宗立派巨匠远相唤应的大书法家。
12、八法散圣字林侠客：明代大书法家徐渭
徐渭是明中后期以倡导个性而着称于世的全才艺术家，中国汗青上最有影响的文人艺术家之一，在文学、绘画、书法范畴都获得了很高的成就。他的诗、文、戏剧，在明代文学史上都有很高的地位；他的大适意花鸟，开适意花鸟新风。清代“扬州八怪”之一郑板桥对他推崇备至，曾刻“青藤门下走卒”一印，足见其崇仰之情。近代国画大师吴昌硕、齐白石对他也非常倾仰。如齐白石曾在诗稿中说：“青藤、雪个、大涤子之画，能横涂纵抹，余心极服之，恨不生前三百年，或求为诸君磨墨理纸，诸君不纳，余于门外饿而不往，亦快事也”。
13、丰摘仙姿出尘俗：明代大书法家董其昌
董其昌在中国艺术史上也长短常有影响的人物。他持久在朝廷身居要职，在中晚明党争斗惨烈的政治情况下，做为官员，他见风驶舵，小巧八面，显得非常世故，不是一个值得称道的常识精英。但他有效操纵了政治影响，妥帖本身的艺术理念。在书画理论和创做上，倡导逃求“淡”、“雅”、“荒冷”的境域，称心其时常识群体的特殊精神需求，有独到建树。对晚明甚至整个中国以后的书画艺术产生了较大的影响。
14、风云进怀天借力：明末清初大书法家王铎
晚明的社会政治暗中陈旧迂腐，百孔千疮，社会矛盾锋利，内忧外患丛结。恰好是在那时，书坛英雄辈起。假设生活在汉唐盛世时代也许他们一生海不扬波，以一个艺术家的身份在汗青上足以光焰万丈。然而时势否则。李自成、张献忠揭竿而起，清兵大军压境。吴三桂、陈圆圆、剃发令、屠城令……霎时天崩地裂，使文弱的墨客也许一夜间立即必需做出一生抉择。有的人大方赴节，成为万世颂扬忠义烈士；有的人不忍丢弃身家和荣华富贵，于是无可制止地汗青又呈现了一批灰头土脸的人。明末清初大书法家王铎，不幸赶上了那一时轮。他在明朝廷任要职，后降清。在《清史传记》里，就列进了绅耆引认为耻的《贰臣传》。那使他承古开新、大气澎湃、本已在汗青的造高点超然独步的书法，因而而遭受汗青蒙尘。
15、脱得俗情便进圣域：明末清初大书法家傅山
十七世纪的中国书坛，傅山是人们最津津有味的人物之一。彼时正值明清两代之交，全国大乱，王朝嬗替的风风雨雨，酿造出万千人生的离合悲欢，也凸显温文人道的无限变相。傅山生当当时，历经战乱的凄风苦雨和惊涛骇浪，细数起来，他算得上是一个顶得起、立得住、富贵不克不及淫、威武不克不及屈的须眉汉。无论是他的团团锦绣、气焰雄放的书法，仍是他那颇引争议的“四宁”、“四毋”理论，抑或是他狱中绝食、晚年坚拒朝廷征辟的豪侠故事，信手拈来，都是足令史章盎然生色的美谈。
16、罗纨不御何伤国色：清代大书法家八大山人
八大山人是中国美术史上适意花鸟大师，他的风气卓异的水墨出于孤傲积懑，具有惊世骇俗的孤冷之美，在汗青上几乎是破空而来，前无前人后无来者，为同时代画家所瞠目。同样出于其内在胶着着亡国之痛的伤痛心灵，他的书法卸尽铅华，听任一根朴实无华而风骨内含的劲线，强硬地延伸悠游盘旋在黑白交错的笔墨生命高空，展现出深厚的生命伤痛和无可安慰的无法孤单。书法的点线，汉字的形体外型，在那里又一次承受艺术就性灵的洗礼和锤炼，其不服凡意义再一次得到升华。在中国书法史通向彼岸的狭隘道路上，又一块汗青丰碑被竖起，上面刻着：八大山人。
17、平民从此傲贵爵：清代大书法家邓石如
邓石如是清代碑学的前驱，中晚清碑学运动的奠定人。他也是中国书法史上为数不多的以平民身份、全凭本身艺术傲立书坛的大书法家。邓石如在艺术上全面，篆、隶、实、行、草诸体皆精，出格隶书、实书、行书、篆书、篆刻，在普遍进修民间书法的根底上，改变出新，构成了明显的个性。拓展了书法的笔法。而做为职业书法家、篆刻家，他的胜利也打破了汗青上艺术对政治的依附——非达官显宦其书不贵的非学术痼习，为艺术、学术的良性开展点燃了引航灯。
18、自我做古空群雄：近代大书法家吴昌硕
吴昌硕是中国近代书画巨匠，诗、书、画、印四绝。他的适意花鸟在近代画坛拥有很高地位，为海派重镇。他的篆刻在斗胆吸收秦汉民间刻石材料的根底上，天机独造，印风浑厚雄放，将清中期以来的篆刻艺术世俗化倾向推向一个新顶峰。他的书法，不蹈前人轨辙，出古而开新，任情率意，翰墨烂漫老成，出格是以斜势、破峰做石鼓大篆，气焰浑莽，开篆书新气象，有发韧启源之功。其行书用笔率情，笔势翻飞，波涛天成，气焰凌厉，亦于二王、唐宋畦町之外，更开秘诀。