话剧《仲夏夜之梦》将上演 致敬莎翁典范
记者从国度大剧院得悉，3月1日至5日，话剧《仲夏夜之梦》将与看寡重逢国度大剧院小剧场，致敬莎士比亚。
《仲夏夜之梦》是莎士比亚更受欢迎的喜剧做品之一，天马行空的绮丽想象、诙谐伶俐的语言风气、浪漫诗意的感情表达，为后世的人们留下了贵重的文学财产。话剧《仲夏夜之梦》是国度大剧院造造的首部莎剧做品，并于2016年7月胜利首演。该剧在莎翁逝世四百周年之际重磅推出，为了向那位戏剧宗师致敬，国度大剧院特邀英国皇家莎士比亚剧团协做导演克里斯·怀特倾力执导。
“《仲夏夜之梦》写于16世纪末，英国正处于浩荡的社会、经济和文化变更中。剧中两个时空（城市与丛林）碰碰而产生的紊乱与快乐，正展示了那种变更的能量和精神。莎士比亚的典范性不只超越了时间，同样也超越了国界，他笔下的故事适应于差别的文化场域。”克里斯·怀特介绍：“《仲夏夜之梦》的时间设定十分有趣。即便在今天，良多英国人也相信仲夏夜里精灵会在冬眠中醒来，人们想要做出一个严重改动，就会在仲夏夜里的室外待久一些，以求碰着精灵往点化他。而在400年前莎翁生活的时代，在天黑后出行的人们都要确保把头遮挡严实之后再走落发门，以免月亮的照射令本身陷进狂乱。当你熟悉到那一点，那个仙境也许就没那么希罕了。或许剧中最强大的自信心就是想像的力量，它能够逾越任何时代和文化的边界，也不断是我们创做的起点：想象为未知描摹化形。”
因而，在国度大剧院版《仲夏夜之梦》的舞台上，根据小剧场空间构造而设想的“木棍丛林”也将再度与看寡们碰头。化繁为简的七十根木棍将符号化地闪现出城市与丛林的景看，简约的舞台设想既制止了让看寡将重视力错放在视觉奇看上，同时也为演出供给更多的可能性，将舞台还给演员，为看寡供给更多的想象空间。
本轮复排导演查文渊介绍：“每一轮的舞台背景会根据场地停止调整，那关于演员的形体和才能也有新的要求。在一些细节的处置和调度上、演员的设置装备摆设上都与之前着明显差别，演员们的诠释和演绎会有着新的改变，也将碰碰出纷歧样的火花。”