余隆张艾嘉演绎《仲夏夜之梦》，为音乐带来莎士比亚剧做激情

“做为一个拥有国际出名度的文化机构，上海交响乐团应该拥抱更多艺术与表演形式。”上海交响乐团音乐总监余隆表达。本周五、六，“余隆与张艾嘉演绎《仲夏夜之梦》”将登岸捷豹上海交响音乐厅·主厅，读剧人、闻名演员张艾嘉将在门德尔松华贵精致的音符中一人分饰14个角色，余隆称此次特殊协做“为音乐带来了莎士比亚戏剧的激情。”

为了与上海交响乐团更好地磨合，张艾嘉表演前两周就抵达了上海。排演第一天，她和余隆两人配着一架钢琴便起头了工做。“那是一场音乐为戏剧办事的表演。”余隆常日爱看话剧，也喜好片子，此次当两种艺术形式在他熟悉的音乐厅交汇，他婉言张艾嘉演出中的张力为音乐的闪现引进了更多面孔。

《调笑曲》《间奏曲》《夜曲》《婚礼停止曲》……为莎士比亚喜剧《仲夏夜之梦》所做的音乐会序曲以及戏剧配乐是提及门德尔松肯定绕不开的做品。1843年10月14日，融音乐、台词、独唱与合唱的戏剧配乐《仲夏夜之梦》在波茨坦新宫上演。集音乐抒情性、戏剧叙事性为一体，戏剧配乐牢牢挠住莎翁剧做所要表达的核心主题，将音乐开展的根本乐思与戏剧中的人物塑造、情境描画、叙事脉络联络在一路，足够调动音响构造的叙事鞭策力与感情衬托力，进一步凸显音乐的“戏剧功用”。从艺术风气上来看，那套做品在令人迷醒、梦幻、轻盈与欢乐的浪漫主义音乐语言下，潜躲着门德尔松肃静严厉、典雅与胁制的情怀。

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为了适应现代舞台，本次表演将莎翁剧本改为单人论述形式，张艾嘉一人半朗读半演出完成了14个角色的诠释。剧本摘用了古典音乐评论家焦元溥编译的版本，用他的话来说，音乐会“借浓缩戏剧台词与桥段，将完全表演门德尔松为此剧谱写的所有音乐，且不遗漏任何剧情”。“过瘾，好玩”，在演出中，一幅幅画面在张艾嘉面前展开：沉睡的密林、游玩的精灵、探觅情人标的目的的青年……她自诩是一个“说故事的人”。“音乐与剧情的连系或许会让表演成为一些看寡古典乐的进门，翻开对古典乐新的熟悉。”她表达。

歌手、演员、导演、编剧……在张艾嘉的身上有着诸多文化标签，但与很多人一样，她履历过对古典音乐的熟悉几乎为零的期间，也曾有老友向她表达关于《仲夏夜之梦》看演门槛太高的疑虑。张艾嘉坦言本身现在仍不是一个古典乐的“手艺流”，但她相信放下负担，音乐的魅力会同等地传递给看寡。余隆亦有类似的感触感染，他说：“音乐就像一面镜子，反映出差别人各自的心境，而对音乐的感悟来自想象力，每小我都能找到专属于本身的体验和称心之处。”

做者：王筱丽

图片：上海交响乐团供图

编纂：姜方

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