笔墨风华中国画展
为了进一步鞭策中国中国画艺术的传承与开展，喜迎两会成功召开，由中国文化财产治理中心、中国艺术创做院、中华书画协会、闻声来中华艺术馆结合主办的“笔墨风华中国画展”于 3 月 10 日至 13日在闻声来中华艺术馆举办。
本次活动不只展出了出名艺术家魏锋、傅以新、于永茂、张广志的优良做品，还有李正方、严学章、陈养群、王建忠、杜建斌、胡连国、张建强、冯瑞林、王秀臣、张秀华、冯海洋、李章升等有影响力书画家的做品。 展出做品在爱崇传统的根底上，重视立异开展，在做品创做中更多表现现实和热爱生活的实情实感，让艺术创做实正掌握住时代的脉搏。
本次活动分为做品展和艺术研讨，艺术家们围绕着“后疫情期间”中国画创做等问题畅所欲言，各持己见。
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魏峰是现代甲骨文创做的领军人物，是独一一位被邀请到结合国举行甲骨文展览的中国画家，已 82 岁高龄。魏峰在论坛发言中说：艺术家要有崇奉，要有立异意识，有人言甲骨文不是书法是不合错误的，甲骨文是汉字的泉源，也是中国书画的泉源，守正立异就要从泉源觅觅，现代翰墨不等于胡涂乱抹。
北京文史馆馆员张广志说：“后疫情期间”画家都很猜疑，地道以画画为生者很困难。艺术是神圣的，不是为了食饭，要不忘初心，我搞艺术是从小就打心底里喜好。疫情那三年，我静下心来读前人的书，读前人的画，临前人的画，收益良多，学古，以古为新，是中国画开展的重要途径。
中国民族大学传授傅以新先生，他说：“后疫情期间”，那我可说不出来。只晓得本身又老了一截，明天将来无多，挠紧时间创做，本次展出的 3 幅画是我进进 80 岁后画的。疫情 3 年困守家中，但思维并未干涸，往昔对祖国山水丰富而诚挚的亲近，是调动创做灵感的源泉，只要保留着生活激情，就永久有别致的创意。
北京文史馆馆员于永茂，特意让其学生张建强代表其在论坛上发言。
书法家刘俊京、李钦善，画家柴津京、江枫也以差别形式参与展览和论坛。
提出“后疫情期间”命题，是变革开放以来，中国画创做的开展履历过四个期间：八十年代是以思惟大解放为中心的中国画创做期间，次要标记是各类思潮的展览此起彼伏，中西美术看念的猛烈碰碰;九十年代是以展览为中心的中国画创做回回期间，次要标记是展览机的构建与齐全;二十一世纪头 10 多年，跟着中国经济的开展带来的中国画市场的富贵，那一期间是以市场为中心的中国画创做期间。十八大反腐，中国画市场断崖式下滑，特殊的三年新冠疫情，经济不景气，中国画市场处在更低谷，中国画创做将何往何从?故此提出“后疫情期间”的中国画创做的理念，在此根底上举办展览和讨论，具有很强的针对性及学术意义。
在谈到中国画创做步队的更大短板是什么?主持人说，之所以抉择魏峰、傅以新、于永茂、张广志四位画家领衔展出，是因为现代画家步队缺的是两点：一个是文化底蕴，二个是书法。而四位画家的书法都很棒，且文化涵养高，做品传统功力厚又有新意，对中国画创做具有引领意义。
在谈到中国画开展的根在哪里?各人一致认为，“后疫情期间”是中国画市场更低谜期间，但却是中国画创做的更好期间，撇开市场因素的骚乱，回回到中国画的本体上来，才是中国画开展立异的底子出路。中国画的根在中国文化根底上的中国翰墨，翰墨当随时代，翰墨更要引领时代。主持人严学章总结道：翰墨的素质不是绘画中利用中国笔和中国墨，也不是用中国翰墨所表示出的对象，而是从所表示对象中独立出来的人文精神和手艺操行，一句话，中国画翰墨之本是诗书化的适意精神。
跟着疫情过往，中国的文化自自信心已得到复兴。在中国已回到世界舞台中心的新时代语境下，对中国画百年来中与西、传统与现代激荡中所抉择的借西改直达型途径停止从头审阅，进而回到中国画的“本我”立场，探觅那种转型的得与失、利与弊，通过重拾与重试，以期实现实正意义上的中国画从“本我”向“新我”的符合本身逻辑的现代性。
中国画有中国画的“本我”，西画也有西画的“本我”，相互能够借鉴，但不成替代，现实上也无法替代，因为各自的“本”纷歧样，即 DNA 差别，也就是文化基因差别。中国绘画从伏羲八卦、原始岩画到后来的山川、花鸟、人物并置，特殊是文人画的开展演进使之到达顶峰，中国绘画为什么会走那条路?为什么会在那个星球上产生并世无双的绘画款式?是由中国文化基因的阿谁“本我”决定的。中国画，特殊是文人画，所到达的高度及其风气的特殊性独一性，也令西方的同业们赞扬有加看尘莫及，并从中进修借鉴。据说毕加索后期绘画的许多立体图式，就是从中国绘画里得到启发。毕加索其时看到齐白石画的虾，登时给镇住了，毕加索认为，中国的画法，让没有水的虾变得如斯生动新鲜，完满是一门了不得的艺术。几乎就在毕加索颂扬中国画的同时，中国人本身却站出来，义愤填膺地声讨文人画放弃文人画，而把西画的写实主义拿过来供起来奉为圭臬。其时的中国，为什么会呈现那种如今看起来很荒唐的工作?需要停止深思。
在新时代文化自信的语境下，一方面要对借西改中的中国画转型之路予以深思，另一方面要对诸如黄宾虹、潘天寿那些从传统中延展出新的中国画开展途径予以深研，回到中国画的“本我”立场，停止“三重”根究，即重识：以文化自觉从头熟悉中国画“本我”的价值定位;重拾：以文化自信从头找回中国画“本我”的传统精华;重试：以文化创造的多元视角从头开启中国画“本我”现代转型的新的摸索与试验。
本次论坛邀请到美国公民艾智慕,他在论坛上谈了对中国文化和书画的热爱。在中国工做生活十余年,谙习中国风土着土偶情,对中国社会有着深挚理解,对中国文化热爱而憧憬,并沉浸于中国画的研究与创做,对中国书法也有独到观点和必然造诣,出格擅长篆体书法的创做。
1960 年在美国马萨诸塞州东北部的一个小镇上出生,在 1991 年获得了麻省理工学院的博士学位。移家到中国 10 余年,对书法和山川画越来越沉沦。艾智慕以其独树一帜的风气表现了一个域外人士对东方风韵的理解和对中国文化的内在掌握,其心可见,其情可感,其志可嘉,其人心爱。
本次展出做品：
魏 峰 河南省文史研究馆馆员，中国美术家协会会员，中华书画协会施行主席
傅以新 中心民族大学美院主任传授，中国美术家协会会员，中华书画协会参谋
张广志 北京市文史馆馆员，中国美术家协会会员，中华书画协会参谋
于永茂 北京市文史馆馆员，中国美术家协会会员，中华书画协会会参谋
严学张 中国艺术研究院院长，中国书法家协会会员，中国蟹派创史人，
中华书画协会常务副主席
陈养群 中国文化财产治理中心主任，中华书画协会主席，
中农投村落文化开展研究院施行院长
王建忠 中国美术家协会会员，北京慈悲艺术院副院长，中华书画协会常务理事
张建强 中华书画协会常务理事，闻名的实力派山川画画家
胡连国 中华书画协会常务理事，闻名的山川画家
张秀华 中华书画协会常务理事，闻名的实力派山川画家
冯瑞林 中华书画协会常务理事，闻名的实力派花鸟画家
李章升 中华书画协会理事，闻名的实力派花鸟画家
王秀臣 中华书画协会理事，闻名的实力派花鸟画家
冯海洋 中华书画协会理事，闻名的实力派山川画家
杜建斌 杜建斌中华书画协会常务理事，北京市美术家协会会员
李正方中华书画协会理事，河北省美朮家协会会员
李钦善 中国书法家协会会员，中华书画协会常务理事