从成龙被责备说起：功夫明星见白头，功夫片何往何从？

成龙片子《龙马精神》今（15）日上了热搜，在中国传媒大学路演时，有同窗就影片当着成龙的面提出了责备，成龙答复，“就是要听到你们的声音，哪里拍得欠好，每一次我都能学到良多工具，谢谢你们的责备。”

那番有诚心的答复博得了现场的掌声，但数据展现，片子上映到第9天，票房才1.3亿多。议论功夫片子，一定少不了成龙，在《龙马精神》中，他扮演一位龙虎武师，仍然有斗殴和惊险的特技动做。

但，英雄见白头，末会发作。

年近70的成龙，在片尾面临一个求助紧急动做时，他停住了脚步，表达那个动做做不了。

“没想到我会说如许的话。”成龙无法地认可他已经“老了”。一者，是岁月使然；再者，成龙过往冒死似的拍片子，虽为他带来了荣耀，但也对身体形成了不成逆的损耗。衰朽是无可制止的。

从某种水平上讲，成龙停住的脚步，也许恰是中国功夫片走向式微的隐喻。

壹

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上世纪50年代，关德兴版的《黄飞鸿》系列片子创始了功夫片先河，引起一代人的疯狂。1966年，胡金铨导演的《酣醉侠》引发颤动，中国功夫走进群众视野。5年后，《唐山大兄》横空出生避世，创下更高300万港元票房纪录；之后，《精武门》《猛龙过江》接连上映，不只让世界记住了李小龙，更是令功夫片成为中国的一张耀眼的手刺。

不幸的是，1973年李小龙英年早逝，刚攀上高峰的功夫片陷进困窘。整个香港都在等待和觅觅第二个李小龙。

那时，一个7岁进进元家班练武，之后在香港武行摸爬滚打数年的年轻人，被《唐山大兄》的导演罗维选中，并力捧他接李小龙的班。

那个年轻人就是成龙。1976年，他模仿李小龙动做主演的《新精武门》上映。成果，票房暗澹，期看落空；尔后成龙的几部片子《广东小山君》《北派功夫》等连连失利，一度让他沦为了“票房毒药”。

曲到1978年，袁和平找成龙拍《蛇形刁手》，该片上映后火爆全港，成龙由此创始了一条与李小龙“硬功夫”完全差别的道路——功夫喜剧。同年，《醒拳》上映，创造六百多万票房，成龙末于迎来了属于本身的时代。

1980年，《师弟出门》上映，突破香港影史票房笔录，志自得满的成龙进军好莱坞，迎来的却是挫败。在好莱坞眼里，只要李小龙才是中国功夫的代名词，成龙更像是“花拳绣腿”。

带着那份耻辱，成龙回到香港。三年后，他自导自演《A方案》，此中有一个求助紧急镜头：从15米高的钟楼上跳下来。其时成龙持续往片场六天，都不敢往下跳，曲到第七天被洪金宝一顿臭骂，才下定决心一跃而下，最末颈骨重伤，鼻骨碰裂。

那是成龙首部冒死表演的片子。从此，功夫喜剧注进了一个新的传奇色彩——冒死。

1985年，成龙在《差人故事》里，从商场高层跳上带电的灯管猛然坠地；1987年，拍摄《龙兄虎弟》时，他从树上摔下砸中头部，几乎命丧片场；曲到1995年，成龙在《红番区》里从30米的高楼上惊天一跳，不只创造了多地票房奇观，还踹开了好莱坞的大门。三年后，《尖峰时刻》遭到世界热捧，成龙登上《时代周刊》封面，成为继李小龙之后中国第二位国际功夫巨星。

尔后，成龙以身体为特效，拍片子近乎豪赌。赌注就是本身的命。1999年，在《我是谁》中，他从30多层的鹿特丹大厦外壁往下滑，震动了全世界。

但在那之后，他的动做起头慢下来了。2008年，成龙和李连杰初次合体，推出《功夫之王》。片中，成龙退居导师地位，冒死动做也让位于魔幻和特效。在一次摘访中，成龙说再让他跳楼也不可了，至于功夫片下一步若何走，他不晓得。“能拍的都拍过了，没有什么新的了。”

虽然什么求助紧急动做都测验考试了，但成龙还想挑战本身，于是在《十二生肖》里，他从火山上翻腾下来，被石头碰击手臂，又摔在地上。那年，成龙58岁。之后，他主演的数部片子，动做不断在退化，冒死的意味荡然无存，换之以尽可能实在却也稳妥的姿势。

2017年成龙的《功夫瑜伽》收获17亿票房，但其动做已经彻底地降为花拳绣腿以至印度跳舞。尔后《机器之血》《神探蒲松龄》《龙牌之谜》《急前锋》等片子，似乎回到了成龙初涉片子圈的窘境，票房和口碑双重失利，看寡的情怀被极度消耗，所谓“欠成龙一张片子票”的说法几乎绝迹。

其实早在2016年，《绝地流亡》之后，就有人高唤，成龙老了，打不动了。以至有人将昔时奥斯卡颁给成龙的末身成就奖，视为一种“劝阻”，似乎在说，大哥你已经证明了中国功夫，没必要再打了。

贰

成龙碍于年纪和身体的负荷，已无法重现盛年的灿烂。但他不甜心就此老往。一方面，他从未息影，待播片子竟排到了2027年；另一方面，他深知功夫片的核心是功夫人才。

2007年，成龙举办选秀活动《龙的传人》，构成“新七小福”，培育提拔接班人。但那些人几乎都埋没了。2015年，成龙倡议“成龙动做片子周”，出力培育提拔搀扶华人动做重生力量。《战狼》《叶问3》都曾染指更佳动做片，但那个片子周感化甚微，并没有捧出拔尖的新人动做演员。值得一提的是，第三届片子周更佳动做女演员奖颁给了杨幂，只因她在《逆时营救》里亲身完成动做，没有利用替身。那也从侧面阐了然动做演员的式微和凋谢。

不久前，成龙在摘访中就慨叹道，他想找第二个成龙，但十分难。能够必定地说，成龙之后，再无成龙。

当然，功夫片不行成龙一人。同样是国际动做巨星的李连杰，走出了一条差别于李小龙和成龙的功夫片道路。

1982年，《少林寺》横空出生避世，昔日的武术冠军李连杰一跃而成炙手可热的功夫演员。昔时看中成龙的导演罗维，向李连杰发来橄榄枝，邀请他出演《龙在天边》。虽未泛起火花，但却凭此为香港群众所识。

1991年，徐克导演的《黄飞鸿》一经上映便引起颤动，李连杰成为新一代功夫明星。随后，他塑造了一系列宗师形象，有古拆的令狐冲、张无忌、张三丰，近代的的方世玉、黄飞鸿、陈实、霍元甲，以及现代的侠客、杀手、保镳、冒险家、差人等，李连杰凭双拳双脚打出来的“功夫宗师”足矣与成龙的“功夫喜剧”平起平坐。

之后，李连杰像成龙一样闯荡好莱坞，赢得国际声名，成为第三位中国国际动做巨星，两次登上《时代周刊》封面。2008年，他与成龙协做《功夫之王》，扮演孙悟空及其一根猴毛，其动做已不见往日的凌厉痛快。之后，在《木乃伊3》他扮演龙帝，动做被特效和魔幻所取代。

四十岁后，李连杰只是以副角身份呈现在一些魔幻或喜剧片子中，一代宗师退隐江湖，从此，中国再无“黄飞鸿”。

在李连杰之后，被寄予厚看的甄子丹在功夫片类型上已很难立异。他要么反复李小龙的“硬”，要么复造成龙的“拼”，或者走李连杰创始的“宗师派”道路。但他有深挚的工具方武术功底，牵强在本身的动做风气中，添加了一位“狠辣”，打出了名头。

四十岁摆布的甄子丹在“叶问”系列完毕后显出了疲态。最新的片子就是《天龙八部之乔峰传》，他的动做慢下来了，夸饰的掌劲在视效的润色下，已经丧失了狠辣的风气，成为无数功夫片中无能的一部。

与甄子丹同时代的吴京，也走过甄子丹的道路，硬的、狠的、拼的甚至宗师派的功夫片，他都拍过。但在功夫片范畴，他也只是对前辈的某种效仿或反复。曲到《战狼》系列将他推上动做高峰，但那个系列的战争元素及家国叙事远在动做之上，很难将其视做功夫片。及至后来吴京主演《流离地球》系列，更与功夫挨不着边了。

现在，功夫片似乎已经沦为一个贵重的遗产。纵有一些如成龙如许的巨星，仍在勉力为之，但毕竟无法逆转功夫片式微的颓势。

叁

《龙马精神》上映前后，成龙不断在负责鼓吹。他或许是想用那部片子为功夫片招魂。在片中，他不只致敬了龙虎武师，更是频繁地用台词、镜头抑或故工作节，回忆本身旧日的动做光景。可惜那些光景只是一种乏力的缅怀，而无法重振灿烂。

其实成龙很早就意识到，手艺和视效的更新，会使得他那种冒死式的演出变得“吃力不讨好”。电脑用三个小时的特效设想，抵得上三天的实拍。如斯以往，谁还情愿以身犯险，又有什么需要往冒险？

其次，动做演员，出格是会中国功夫的演员，越来越稀缺。多年来成龙始末找不到适宜的接班人，阐明世间再无第二个成龙和李连杰了。再加上如今的贸易大片将故事的边境拓展至宇宙，动辄扑灭一个城市、一座星球，愿意看几小我在陈旧仓库里拳拳到肉的看寡，已经百里挑一了。

时代大浪淘沙，但不表达功夫片就是会被无情冲刷的沙子。或答应以畴前几年的《一代宗师》和更早些的《卧虎躲龙》，探觅到功夫片的第四条道路——让功夫退居人物之后，成为人物的属性或身份。

成龙一旦不再冒死，看寡便不再买账。因为看寡对你的预期就是冒死。是你让动做成为一部片子更大的卖点和看点，当动做迟滞，功夫片便无安身之处。或许李连杰很早就看到了，所以从2006年《霍元甲》之后，他就让出配角，让出动做，以至让出片子行业。

其实早在2017年的《英伦对决》时，成龙就已经触摸到了那条出路，他在片中扮演一位悲情的父亲，动做附着在人物之下，哪怕你不敷冒死，从跳楼改为乘电梯，看寡也不会有任何异议。因为他们走进影院是为了看片子。

功夫片只要“功夫”的前提是拥有像李小龙、成龙和李连杰如许的动做巨星。而一旦如许的巨星隐退，那么功夫只能是，也必需是酿成一种表达东西，成为塑造人物的手段。鹊巢鸠占只会拔苗助长。

当然，成龙不会隐退，他还会打下往。中国功夫片也不会陨落，只要不打着功夫的名号营销情怀，而是如《卧虎躲龙》《一代宗师》般精心打磨故事和人物，就算功夫片大势不在，也能够如闪电般擦亮世界片子的那片天空。

撰文 李瑞峰 练习编纂 李瑞峰