《灭亡诗社》为什么要引用惠特曼的诗？
在片子《灭亡诗社》中有一个闻名的场景：学生们站上桌子为基丁教师朗读惠特曼的《啊，船主，我的船主！》。惠特曼的诗做被《灭亡诗社》频繁引用并非偶尔的，他被公认为美国的国民诗人，他的《草叶集》家喻户晓。诗人脱节了旧欧洲的束缚，创造出诗歌的自在体，与基丁教师率领学生们叛逆学校传统刻板的精神一脉相承。
广西师范大学出书社上海贝贝特文学纪念碑丛书推出了《沃尔特·惠特曼的美国：一部文化列传》，那本权势巨子列传笔录和从头诠释了惠特曼史诗般的一生，将诗人至于他所处时代的政治文化布景中，证明他的成就、梦想和期看都为了美国。
如今就来看看《灭亡诗社》中所引用的惠特曼的诗句，以及列传中对诗做的解读。惠特曼在他的时代就是美国精神的化身，不读惠特曼，也无法实正理解现代美国。
1.啊，船主！我的船主！
啊，船主！我的船主！我们可怕的航程已结束，
船只渡过了每一个难关，我们逃求的奖品已得到，
港口就在面前，钟声已经闻声，人们在狂热地唤喊，
眼睛在看着稳稳驶进的船只，船儿既勇敢又勇猛，
但是心啊！心啊！心啊！
啊，鲜红的血在流滴，
我的船主躺卧在船面上，
人已倒下，已完全停行了唤吸。
啊，船主！我的船主！请起来倾听钟声的敲碰！
请起来——旗号在为你招展——号角在为你吹响，
为了你，才有花束和飘着缎带的花圈——为了你人群才挤满了海岸，
为了你，汹涌的人群才唤唤，殷切的脸才朝着你看；
在那里，啊，船主！亲爱的父亲！
请把你的头枕靠着那只手臂！
在船面那处所实像是一场梦，
你已倒下，已完全停行了唤吸。
我的船主没有答复，他的嘴唇苍白而僵冷，
我的父亲感不到我的臂膀，他已没有了脉搏和意志的反响，
船只已平安地抛下了锚，路程已宣告完成，
成功的船只已到达目标，已走完了可怕的航程；
欢唤吧，啊海岸，敲碰吧，啊钟声！
但是我每一举步都怀着楚切，
安步在我船主躺卧的船面上，
人已倒下，已完全停行了唤吸。
[美]沃尔特·惠特曼 著
赵萝蕤 译
基丁教师在第一堂课上所说的第一首诗，就来自美国诗人沃尔特·惠特曼。他一起头就说，假设有胆量的话，你们能够喊我船主。片子的一开头抉择那首诗其实就意味深长，诗人惠特曼奠基了美国诗歌的基调，总统林肯则是其时美国政治的代表，而那首《啊，船主！我的船主！》恰是为林肯而做：
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在惠特曼看来，没有什么人能像林肯那样具有多面性。他几乎把所有的美妙操行都回功于总统了。他说，林肯有“隆重的精明思维”和“常识”，那能够从他讲的那些让人心服的纯朴故事中看出。他看上往是个通俗的美国人，外表单调，脾气诙谐，带着谷仓和酒吧间的味道。惠特曼说林肯“有点生锈、有点土灰色”的外表，他“在穿着等方面看起来和最通俗的人一样普通”。他很兴奋能有一个他称之为“最通俗人的化身——一个劈木头的和开平船的人来做总统！”他指出，林肯的农村身世，使他成为地道的美国人。而他的其他文化英雄就有点相形见绌了。
比拟之下，华盛顿似乎是“第一个撒克逊人”，富兰克林是“英国贵族”，而林肯则是“完全充满西部风情的”，喜好草原和户外生活。
虽然林肯本人幽默随和，但他脸上老是带着淡淡的哀痛，惠特曼写道：“他的脸色中隐躲着一种深深的哀痛。”他既随和又强硬：“在无关紧要的工作上，凡是十分随和，乖巧，宽大，几乎能够说是懒散”，但在少少数情状下，涉及严重问题时，他会“奋不顾身（以至刚强己见）”，好比在号令他的将军们不吝以任何代价博得某些战争时。林肯是个顾家的人——惠特曼有时会看到他和老婆或孩子在一路——但他有一种完全独立的气量。“他单独上路，”惠特曼说，“无视一切惯常的体例——回绝领导，不承受任何警告——每次都根据本身规定的目标动作。”惠特曼强调，他机智隆重，即便在遭到反对和处于战争困难期间，他也“沉着得难以想象”。虽然扎根于现实生活中，他却有着惠特曼在他身上看到的那种深入的宗教特量。他的“无形的根本气量”是“神异的、笼统的、道德的和精神的”，他的“宗教性量”是“最博大、最根深蒂固、最高尚的”。惠特曼把林肯归纳综合为美国生活中“最伟大、更好、最有个性、最有艺术和道德的人格”。
简而言之，在惠特曼看来，林肯现实上是《草叶集》中阿谁“我”活生生的化身。他是“一个粗暴的人”，但对惠特曼来说，他也是一个“宇宙”，拥有那个词所包罗的全数操行。假设《草叶集》和内战是一体的话，那么我们就能够说，它们在林肯身上以特殊的体例合而为一了。
——《沃尔特·惠特曼的美国》 | 大卫·S.雷诺兹 著 鲁跃峰 译
2.欢乐之歌（节选）
啊，在寡不敌寡时勤奋斗争，无畏地驱逐仇敌！
完全孤登时驱逐他们，尝尝单独一人能对峙多久！
迎上往面临斗争，酷刑，监狱和言论的训斥！
登上断头台，毫无恐惧地前去面临枪口！
成为一个实正的天主！
啊，搭船出海而往！
分开那平稳的、不胜忍耐的陆地，
分开那恼人的陈旧见解的街道，人行道和房屋，
分开你，啊，你坚牢静行的陆地，登上一条船，
航海，航海，再航海！
啊，使生活从此酿成一首诗，歌唱崭新的欢乐！
跳舞，鼓掌，雀跃，唤喊，欢蹦，跳跃，向前翻腾，陆续漂荡！
做一个驶向一切港口的世界水手，
成为一条船（请看我那些在太阳和空气中张开的帆篷，）
一艘充沛的快艇，拆足了丰富的文句，拆足了欢乐。
[美]沃尔特·惠特曼 著
赵萝蕤 译
那是一个欢乐的场景，踢球的动态与诗歌的韵律融为一体，惠特曼的《欢乐之歌》被抄在纸条上，念一句诗就往踢一下球：
但在《欢乐之歌》中，惠特曼强调他的实在自我是灵魂上的，而不是身体上的：“最初爱情、行走、欢笑、喊喊、拥抱、生儿育女的也不是我的肉身。”
唯灵论天然也融进了他的诗歌之中。在一八五五年版的媒介中，他把“唯灵论者”列进“诗人的立法者”之列。唯灵论者的形象在他早期的诗歌中到处可见：他一再强调的对长生的自信心中保留了唯灵论者的乐看主义。他在收场诗中告诉我们，死和生一样幸运。他写道：“我是人民的朋友和伙伴，所有人都如我一样不朽、一样不成知，（他们其实不晓得那是如何的不朽，但是我晓得。）”他自信心十足地公布：“我晓得我是不死不灭的，［……］我讪笑你们所说的那种合成。”那是一种没有任何把戏的唯灵论者，他称之为实正的唯灵论者。在对一八五五年版的自我评判中，他如许评判本身：“他是一名实正的唯灵论者。他不认可湮灭，也不认可灭亡，或身份的丧失。
跟着时间的流逝，他对唯灵论的兴致增加了。在某种水平上，诗人在思惟上把本身与唯灵论的灵媒巫师融为一体。他在其他一些诗篇中利用了唯心唯灵论的词汇：“哦！灵媒！哦，来传教！来传递那看不见的崇奉！”“未经证明的工具！恍惚出神形态中的工具！”
——《沃尔特·惠特曼的美国》 | 大卫·S.雷诺兹 著 鲁跃峰 译
3.本身之歌（节选）
老鹰爬升过我身边，他怒斥我，怪我饶舌、逗留挈延。
我也桀骜不逊，我也不成理喻，
我在世界的屋顶发出粗野的嚎喊。
白日最初的脚步为我停留，
它把我的影子跟着其他影子，和所有影子一样投在黑蒙蒙的田野，
把我渐渐化为雾汽和黑黯。
我像风一样离往了，对逃走的太阳甩甩鹤发，
我把我的肉体倾进漩涡里漂流。
我把本身交付给土壤，我将从我爱的青草里长出来，
假设你需要我，就在你鞋底下找吧。
你会不晓得我是谁或我的意思，
但是我有益于你的安康，
会清洁、充分你的血液。
第一次找不到我，陆续连结勇气，
在一处错过了我，就往别处觅觅，
我总会在某个处所等着你。
[美]沃尔特·惠特曼 著
邹仲之 译
一位学生不敢写诗时，基丁教师又引用了惠特曼《草叶集》中的《本身之歌》，鼓舞他表达出本身的声音。那首《本身之歌》，“我”的含义不断在改变，惠特曼也修改正屡次：
在前三个版本中，那首诗的题目是“沃尔特·惠特曼”，但如今改成了更一般的“我”。他告诉奥斯古德要把一八五四年的那位令人厌恶的年轻惠特曼的肖像放在书中，要放在《本身之歌》的对页，似乎诗和画是离散的单元，是另一个时代的遗物。他正在把如今的本身与过往的那位波希米亚风气的本身区分隔来。他的伴侣威廉·斯隆·肯尼迪引述他对奥斯古德的指示：“肖像画必需在第29页的注释中呈现——事实上，那是诗的一部门。”但是肯尼迪本人对那幅画表达强烈反对：
虽然如斯，我们仍是期看，那幅令人厌恶的、放纵不羁的肖像画，有着肉感的嘴唇，能够从以后的版本中删除，或者配上其他更好的肖像画，展示的是成熟的汉子，而不单单是三十七岁的背叛青年，肩上有个很大的饰物，裤子上没有背带，歪戴着帽子。
惠特曼能否和肯尼迪一样对一八五四年的照片感应厌恶？后来，诗人对特劳贝尔赞扬那幅肖像画的沉着天然，但责备了它的背叛和不以为意的气氛。他谈到那幅画时说：“最蹩脚的是，我的样子太张扬了——似乎我在用雷电进攻什么人——充满了疯狂的咒骂——搬弄地说，让你见鬼往吧！”惠特曼对那幅充满了搬弄气息的照片表示出沮丧之情，同时也用老年的思疑主义端详着以前的自我。他在《本身之歌》一诗的开头部门增加了一段，包罗那句话，“我，如今三十七岁，身体安康，起头……”一八八一年，读者们都很清晰，沃尔特·惠特曼既不是三十七岁，也不是很安康。通过那个小小的填补，惠特曼把《本身之歌》和它桀骜不恭的个性放在了过往，虽然他仍是把它收录在本身的诗集中。
——《沃尔特·惠特曼的美国》 | 大卫·S.雷诺兹 著 鲁跃峰 译
沃尔特·惠特曼的美国：一部文化列传
[美]大卫 ·S.雷诺兹 著
鲁跃峰 译
广西师范大学出书社 | 上海贝贝特
2023-1