家门口的宋韵今辉

本报记者 章咪佳

巨匠们就坐在对面，平静地与你我对视。他们是杭州老乡，和我们相互间差了800多年岁月。

3月18日，“宋韵今辉”艺术特展在中国美术学院美术馆开幕。“湖山揽胜——宋韵江南书画艺术”做为核心展览，在故宫博物院、上海博物馆、辽宁省博物馆、天津博物馆、浙江省博物馆、云南省博物馆、安徽徽州汗青博物馆、中国美术学院美术馆的协同共力下，共展出宋元明清传世书画37件（组），此中一级文物13件（组），二级文物21件（组），包罗两宋书画10件（组）。此中，南宋四家“李刘马夏”——李唐、刘松年、马远、夏圭的做品，初次实现原做齐聚公展，展览将继续到4月16日。

今天都会里的杭州人，为什么要来看一场古画实迹展？

“浙水敷文”展厅进往看到的第一张画是李唐的《濠梁秋水图》。再走几步，郭熙的《溪山访友图》也在。“李郭”相聚，聊啥？

李唐和郭熙都是河南人。李唐年轻时，老郭熙合理红，那位老当益壮的画家，可以在高峻厅堂的素白墙壁上，罢休画“长松巨木，回溪断崖，岩岫巉（chán）绝 ，峰峦秀起，云烟幻化，晻（yǎn）雾之间，千态万状”。比及李唐在北宋出头了，他处处要和郭熙差别。大艺术家的自我意识都强，不然就会“趴”在前人的暗影里。

郭熙强调虚实比照，改变多端。《初春图》中的大山似乎神龙见首不见尾。李唐相反，他画的山没有一点虚的，勇敢有力。有人说，李唐描绘山川的强度和力度，假设在西方画家里找同类，可能是17世纪的伦勃朗。若要从音乐里找，那得上贝多芬《第九交响曲》。

但是北宋乱离后，李唐从汴京南渡光临安，那位资深皇家画师初来乍到，就在他的专业上感应“不服水土”。

他曾经为颜色那件事发牢骚。刚起头，李唐的名气还不为人知，卖画生活贫苦。他写诗说：“云里烟村雨里滩，看之如易做之难，早知不进时人眼，多买胭脂画牡丹。”早晓得山川画人家不喜好，我就多买点胭脂来画牡丹了。

从北宋起头，绘画买卖早就在民间时髦。但是最支流、更大寡的，仍是有颜色的画。老苍生更崇尚的风气，是光彩夺目的花鸟画。谁不喜好颜色呢？

李唐擅长的水墨山川风气显得格格不进，固然他不忿，南方“云里烟村雨里滩”，看着随便画起来十分难呢。

不外，画卖得欠好，完全不障碍李唐后来成了南宋山川画的开山宗师。南宋四家“李刘马夏”，其余三家的风气都来自李唐。

“李刘马夏”，“刘”的名气在通俗人的印象里小一点——刘松年，杭州人，住在今天中国美院的展览地区，清波门。但他在南宋的名望大到什么水平？清波门古时有阴沟引湖水进城，是杭州的“暗门”，时人喊刘松年“暗门刘”。此次他的一组传世做品《四景山川图》在自家门口展出了。

刘松年的教师张敦礼，也是李唐的学生。同样是李唐那一收，同样是万能型画家。讲到画画手艺那件事，需要引进“皴”那个概念——那是中国山川画全数技法的命门，风气的构成，就取决于差别的皴法。和皮肤皴裂是一个字，画面感也差不多，前人以“皴”来描述山石或者树皮外表的肌理效果。中国绘画有良多种皴法，披麻、斧劈、雨点、卷云、马牙、刮铁皴……形态都很曲看。

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李唐有两种画风，一种严谨，偏向写实，用的是“小斧劈”画法；另一种豪宕，偏向适意，“大斧劈”为主。李唐的小斧劈皴山川比力干硬，大斧劈皴愈加潮湿。

而刘松年凶猛的处所是，他也画小斧劈皴，却表示出了“山色空蒙雨亦奇”的潮湿感。开展了小斧劈皴新的表示力，刘松年也因而在外型上极具创造性，他的风气就和师爷爷李唐拉开了间隔。

也许那就是“暗门刘”的精华，他是杭州人，生成更得湖山氤氲之气。

杭州人对那种烟雨迷蒙再熟悉不外了。烟，云，雨，一年四时，一日十二时辰，常见常新，以至画中山川都来自各类水汽的产品。

“浙水敷文”厅，还有一幅北宋翟院深的《雪山回猎图》。他比郭熙年纪大点，是北宋前期学李成的名家，据说能够画得以假乱实。他有一个闻名的段子，讲他怎么画山川。他年少时是一名擅长打鼓的乐师。有一次表演，那位鼓手突然昂首发愣，整个乐队的节拍就不合错误了。问他为什么出错，他说，“炎天的云实像奇异的山岳啊。”

那物候带来的浪漫，杭州人又最懂了。云是山，山也是云，外型像云一样活动、幻化。那场“宋韵今辉”特展，在二月不克不及开展——气候不达标，文物怕湿。立春后惊蛰前，杭州过分潮湿了。

本次展览，马远有两幅做品：《松寿图》《雪屐看梅图》，夏圭来了一张纨扇《烟岫林居图》。

马远学的是李唐潮湿的大斧劈皴，但是又创造了本身的构造。假设用一小我来代表南宋山川，唤声更高的可能是马远。马远的名字很南宋，因为南宋和北宋山川更大的差别，就是“远”——表示在画面上，大片的空白，虚空在中心，山树在边角。后人都晓得闻名的“边角山川”。

有人说那是南宋偏安“残山剩水”的反映。那种说法贫乏根据。画面上事物的几、繁简，是为表示办事。南宋山川的画风甚具有“现代”的特征：简约美，气氛美，印象美。

画边角，相当于无限放大部分，用今天高科技的话讲，图片的“颗粒度”高了许多。那和写实手艺的朝上进步、绘画手艺的演变有很大关系，要不也不敢那么画——一块石头，半座山就算一幅画？要画得有看头，既要细节精微又要空间宽广。

那些，南宋的边角山川都做到了。

对了，展览现场是幽暗的。在专业术语里，文物展览的光线为50勒克斯，是人眼能看清的更低原则。那对看古画却是一件功德情。中国画的看看，历来是在一个不很亮堂的情况下停止的。展厅里的那种幽暗，可能与传统绘画历来的某些看看情况不约而合。特殊想往探究的伴侣，能够带上一把放大镜。

特殊称谢：浙江省文联党构成员、书记处书记、总策展人余旭红，中国美术学院中国画与书法艺术学院张捷、韩璐、花俊，中心美术学院丘挺，浙江省博物馆魏祝挺，中国美术馆副馆长、中国美术学院张晴，浙江大学考古与艺术学院张晖