《千古玦尘》：“新仙侠”的冒险与逆袭之旅专访总造片人杨晓培
文│飞鱼
假设说“欣喜之做”成立在欠缺等待的根底上，那么周冬雨、许凯如许的顶配阵容以及肉眼可见的大造造和高投进，则将看寡对《千古玦尘》前置等待架到一个很高的位置，高等待陪伴而来的天然是高压情况，从第一天上线就因女主选角而言论炸锅到现在热度居高不下，负面声音消逝，能够说，在那一个多月的时间里，《千古玦尘》实正地履历了一次逆袭，虽然那逆袭更应该喊做“让一部剧回到本就属于本身的位置”，就像剧中的上古一样。
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只是，过程实在艰苦了些。总造片人杨晓培更是第一次为一个项目频繁发微博，她调侃本身像是“反黑小组组长”。现在《千古玦尘》高热收官，关于那部剧的讨论仍在陆续，站在回看的节点，杨晓培对骨朵复盘了整个项目标筹备、创做理念与鸿沟摸索的心得。
“《千古玦尘》无论是在剧情构造上仍是视效和审美系统方面，都给各人带来了耳目一新的觉得，它就是新仙侠。对此，我勇敢不移。”在古拆剧中试炼了多年，杨晓培试图把所有的积存用到《千古玦尘》中，以突破固有的仙侠系统，她不吝力，更不想回避突破鸿沟的风险，“假设回避，那就不是一个开放的创做立场和进阶式造造理念。”
与传统仙侠剧区别开，周冬雨就是上古
在《扶摇》之后，杨晓培有两年时间没有接触古拆剧，那两年里，她对古拆的热爱没有停歇过，也没停行对古拆美学系统的摸索。“古拆剧仍然是剧集市场的刚需。”杨晓培表达。
仙侠剧的光线令人憧憬，但抉择《上古》那部小说做为本身的“仙侠剧首秀”，则是因为杨晓培看中了它的“特殊”。《千古玦尘》跳脱了传统仙侠剧“三生三世”的套路，而上古的人设也不再是公式化的倚仗男主的“傻白甜”。女主虽是主神却灵脉未开，看似调皮活泼，实则有着肩负苍生的任务感。看到那个小说的时候，杨晓培第一时间想到了周冬雨。“我觉得她很合适上古那个‘野生仙女’的角色。”
做为总造片人，杨晓培很清晰本身的项目要表达什么，要停止如何的打破，演员层面也需要多元化的测验考试。“上古其实能够看成是‘神二代’，身世高配却灵力低配，履历生长之后才渐渐意识到本身的任务。为苍生牺牲的上古与为上古牺牲的白玦，以及围绕他们而产生的一系列故事，深深感动了我。演员和角色的婚配度十分重要，那是我抉择演员时必需慎重考虑的。而每位演员也需要必然的时间往适应角色，并与之融为一体。其实《千古玦尘》的别的一个打破就在于：我们启用了非仙侠剧习用形象的演员，并以一种更具现代感的演出体例与仙侠系统停止合成。”
只是开播第一周，杨晓培就遭碰着了包罗网友以至身边伴侣对选角的量疑。“我十分勇敢地告诉他们，角色绝对没有选错，周冬雨就是上古，就像杨洋就是叶修，鹿晗就是陈长生，杨幂就是扶摇一样。”
“你能够永久相信周冬雨的演技”、“哭戏传染力绝了”、“心疼后池，周冬雨演技上头”……跟着剧情的推进和2.0仙界降临，周冬雨的演技收获好评不竭。“周冬雨不论是在角色的掌握，仍是在演出条理感和分寸感上，都超乎了我的预期。她精准地将片子的演出系统融进到电视剧中，给人一种悲情式的悲剧感。”
某种意义上来讲，所有古拆剧其实都在讲述一个“现代故事”，所有神也有人道。《千古玦尘》当然有其当下的感情内核，好比以往神话系统中，掌握更高权利的是男性，而那部剧中却是女主上古的地位登峰造极，以至她想嫁白玦时会用“娶”那个词；好比女主虽有少女心，但在她心中永久有比恋爱更重要的工具。因为上古与白玦起首是神，身份所付与他们的责任太重，除了世间情爱，他们所肩负的苍生大义是身而为神最重要的职责。那也是现代爱情看与价值看的投射。
“敦煌”美学与故事合成
重塑仙侠乌托邦
“初度测验考试仙侠剧，我用力特殊足，不只是在内容上，还包罗审美系统的构建上。”
要和以往同类型剧区别开来，从里到外埠闪现一部新仙侠剧的面孔，场景和特效就要充满想象力，需要投进足够的资金、需要足够专业详尽的特效团队，而那背后都少不了同一美学系统的打底，用美学往闪现故工作态，那对主创团队的理解与表达提出了更高的要求，事实仙侠剧没有史实可参考。
美学带有主看性，在杨晓培读小说和剧本的时候，面前展示出响应的建筑和画面，已经成了她多年来的工做习惯，同时她也在不竭提拔自我审美和造造意识。“特效手艺再成熟先辈，也要有实景搭建，有参照物连系的根底长进行虚拟延伸的时候才气无缝对接，并且实景会带来生活化的色彩和量感，仙宫也是要有生活的。”
在《千古玦尘》中，有神界、仙界、魔界、妖界四大部门，同时还划分了上古界与后古界。浩荡的世界看背后，是《千古玦尘》团队搭建的4万平米摄影棚场景和5万平米外景场景在支持。“我们在二世的仙宫上做了区分，上古界以古朴的石造为主，传递混沌初开的原始感；到了后古界，有君臣之分，有帝有后，香槟金和玫瑰金就是皇宫的用色，华贵高雅。”除此以外，剧中的刀兵摘用了青铜器的材量和纹饰，而人物外型以白色、裸色等淡色调为主，衣袂翩翩、仙气十足而充满古典神韵。
《千古玦尘》对敦煌美学深度发掘，对细节也匠心打磨，多处古朴、极简的安排都是对敦煌壁画设想的复原再现，做为整个审美系统中的一部门，那些细节脉络加强了协同感。“审美的构建是难点，也是《千古玦尘》想区别于其他仙侠剧的层面。只要将内容表达与审美系统同步改革，才气迈向新仙侠。”
从造片人到创业者，开放的创做立场与进阶式造造理念始末稳定
从《孤单空庭春欲晚》、《择天记》《扶摇》《全职高手》到《千古玦尘》，杨晓培每次进进到一个新项目中时城市把本身清零，而在将近六年的时间里，完美项目标工业流程系统是杨晓培不断在做的事。
只是，跟过往几部代表做略有差别的是，《千古玦尘》是她兴办西嘻影业后打造的第一部剧集，过往她负责一个项目，如今她要对整个公司负责。杨晓培坦言：“我最后没想过扛大旗做一个公司，其时本身的设法比力单纯，就想一年做一部好的项目，以项目立人。后来发现今天各人对你的存眷度和期看值，已经不容许你一年只做一部项目了。”
关于一家影视公司而言，它的项目需要与整个市场及行业实现婚配对接。目前西嘻为本身的产物按类型规划了三条赛道：第一条赛道是杨晓培擅长的古拆剧，正如她所说，“在一个范畴中做到专业其实不随便，我们必然要在古拆范畴精耕到底。”第二条赛道是以聚焦当下的现实题材为主，那也是杨晓培之前在SMG从业时所擅长的范畴，女脾气感剧《双喜》已官宣，而西嘻的其他现实题材剧做也已进进筹备阶段；第三条赛道是专为年轻人设立的立异题材赛道，科幻、电竞等垂曲细分题材城市在那个赛道里呈现。
打造优良内容，面向年轻受寡，积极拥抱平台和财产上游，做一家头部的内容公司，是杨晓培对西嘻的定位。而项目造片人到公司创业者间的身份切换，没有给杨晓培的工做形式带来太多改变，她不断都全身心投进，精神充沛，凡事亲身把关，率领团队往前跑。“我问过本身是什么样的动力，让本身十年如一日地处在前沿，热情还那么强烈，因为我是实的热爱那个行业，我热爱别致事物，热爱摸索与打破，那也恰是我所推崇的工做和生活立场。”
能够说，不管是人物与感情表达，特效与审美系统，仍是在面对的言论情况上，《千古玦尘》都是一个差别化的存在，正如杨晓培所说“它是一个特例”，但“突破仙侠剧鸿沟”的摸索初心却贯串始末，杨晓培从未摆荡过那一造造理念。“要摸索题材和美学的鸿沟，就要做好预备往承担突破鸿沟所带来的风险，但我认为那对《千古玦尘》整个团队甚至我们整个公司而言，是风险，但更是机遇。”
