城市、建筑、照明设计师，开启一场追光之旅
光，使事物可见，亦为其附加个性。大到城市、街区，小到建筑、空间，无论是精巧的描摹、仍是浩荡的叙事，光，似乎无需锐意逃觅，却又常无所不在。
也许是午后的慵懒阳光，也许是暗夜里的熊熊篝火，也许是百页窗映照的强烈光影，也许是深夜街巷里的细腻微光……人生的某个片段里，总有我们难忘的一抹光影，无关明暗，无关韵律，却于细微之间，中转情感，留存记忆。诗意而亮，文雅而暗。蹈影而舞，沐光飞翔。是为记。
本期DECO特邀客座编纂：王小冬，循光而行，从城市、建筑到照明设想师，一路发现“光”在生活里的点点滴滴。
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王小冬，1975年9月出生于浙江，2001年结业于浙江大学，2016至今担任浙江大学光情况所所长，2020年兼任粉饰艺术分院副院长。以城市照明规划、照明设想为次要研究标的目的，处置城市照明规划设想及研究逾二十年。主持设想包罗杭州、温州、长春等超越20个城市及地域的照明规划；主持超越200个项目标建筑与景看项目标照明设想；担任荷兰FRAME奖项、美国LIT照明设想等奖项评委。荣获包罗IALD卓著奖、IES优良奖、LIT金奖、Architizer A+专业评审奖等国表里浩瀚重要奖项。
光是我们的城市体验中一个强大却常被漠视的特征。它的强大，来自于它的无所不在。与光无所不在的强大对应的，是我们关于光的感知的私密性。阳光绚烂时，我们顿觉愉悦；阴云密布时，我们莫名忧郁。三线小镇的高压钠灯，以负值的显色性，让我们的记忆陷进一片昏黄。而下班回家路上亮堂、无暗区的情况，给我们平安感和回属感。
我们对一个城市的记忆，经常源于我们感官的综合体验。光，恰是此中关键。
船山城市照明项目中，新城大桥与港岛大桥远相唤应。图为船山长峙岛揽月湖看向新城的城市夜景。
公共照明赋能城市开展
科技的复造陈旧见解，有文化的城市灵魂却万里挑一。2018年起，船山市政府逐渐谋划城市夜经济的开展，开展体例船山新城的照明专项规划，并在规划批示下停止分期、分批设想与施行。包罗海天大道与千岛路两条城市主轴线；港岛大桥、新城大桥与浦西大桥等跨海桥梁；全长20公里的滨海湾绿道；以及城市中的主体标记性建筑，次序递次亮起，整体协调，整个城市闪现美妙、温馨的夜间景看风貌。
·“海色印疏帘，华彩耀滃洲”
2020年，以“海色印疏帘，华彩耀滃洲”为主题的夜游航路超卓上线，以灯光演绎手法将新区沿海岸线的标致光景和三座大桥的壮丽景看停止串联，更是将新城夜景之美推向新飞腾。
长约1300米的引桥段外沿安拆了洗墙灯，营造了海岸线效果，大桥夜景颜色可根据掌握随心改变。
新城两岸的灯光、大桥的壮丽、城市的夜景与夜游航路完美合成，镌刻出一幅海岛花园城的绝美名胜。船山新城滨海湾夜游也因而摘得2021年船山市夜间经济十大标记性项目一等奖，成为船山旅游一张独具个性的闪亮手刺，运营以来，一度一票难求。
据统计，2017年至2021岁尾，新城累计完成固定资产投资674.7亿元；商贸业开展富贵昌盛，累计限额以上批发和零售业销售额年均增幅约 16%……船山新城亮了、美了，也愈加富贵了。
灯光节打造城市手刺
灯光不只是绚烂的照明，更是感情的传递。而灯光节，做为城市或景区的手刺，在与城市文化连系的过程中，以其特有的体例为市民与八方旅人讲述着城市的过往、如今与将来。
·里昂灯光节
中世纪的欧洲，鼠疫横行。为了挽救城市，里昂市的官员和贵族向圣母玛利亚祈福，不久后瘟疫奇观般完毕了。为了答谢圣母，1989年，里昂市政府决定将灯光节办成城市庆典。每年12月，感恩的里昂人民在窗台上点燃蜡烛，成了里昂的别样光景，并逐步开展为灯光节。
里昂灯光节是法国里昂市的一个宗教节日，每年12月8日起头，一般继续4天。“灯光节”是里昂更大的城市盛会之一，也是里昂人文精神的表现。
灯光节吸引法国以及世界出名艺术家争相竞技，以现代的灯光艺术辅以影像、音乐等，与城市的公园、广场、古建筑、桥梁等载体有机连系，城市变得生动有趣，充满活力。灯光节吸引了约400万世界列国的旅客，旅游经济增长4倍以上。
2019年12月法国里昂灯光节现场。
如今，灯光节是里昂每年最为浩大的文化活动，为市民和旅客献上光影盛宴的同时也给本地公众带来“盈利”。近年，里昂市政府出力借助灯光节的人气展现城市整体风貌，借机“打包”推介里昂最新的文化活动、旅游开展、城市规划等。
奇异夜游妥帖在地文化
除了像里昂灯光节一样在每年的特定日子里举办暂时灯光节，以吸引旅客、妥帖城市以外，越来越多的运营性夜游产物也起头广为群众承受。
·首个Foresta Lumina“幻光丛林”
2014年，首个Foresta Lumina“幻光丛林”在加大魁北克省Coaticook峡谷丛林公园开放。项目提取了原住民的传说故事，合成光影艺术来打造场景。旅客们穿过2公里长的林间小径，感触感染那天然的丛林情况中神异古老、惹人进胜的情景气氛，许多人评判那是一场“无与伦比的沉浸式体验”。
2018年Foresta Lumina灯展的主题为“幻光丛林”，Foresta Lumina灯展在魁北克省Coaticook Gorge公园里面，Coaticook River边上，凡是在夏日举行。
目前，Foresta Lumina每年吸引近15万人参看，Coaticook地域的流量更是因而增长了近20倍。2015年，它获得2015年体验和户外空间优良奖。
幻光丛林不只打破了生态旅游的局限，创始了多重感官体验的沉浸式旅游的可能性，更为宝贵的是，它以生动的体例展演、妥帖在地文化与汗青传说，让更多的人领会漫长的人类汗青中的那些闪光霎时。
光与城市的故事，还有良多。光，为城市添彩、赋能；城市因光而温热、美妙。
“曲到太阳碰到建筑的一侧，它才晓得它有多棒。”建筑师路易斯·康曾如斯慨叹。 从古时到当下，光以差别的分身穿越于时空中，而建筑师则始末逃觅光，捕获光，闪现光，让人们受益于光。
设想建造于1966-1972年的金贝儿美术馆是光学运用的规范。路易斯 · 康在展厅拱顶中心嵌进一条0.9米宽的玻璃天窗，将天然光引进室内。悬挂在天窗下的穿孔铝板反光片把光反射到拱顶，光再颠末光滑的混凝土外表反射到内部空间，为展厅供给了温馨的光学气氛。
古代建筑的纪念性和对称的几何构成，影响了 路易斯·康，1972年建成的金贝儿仍然被认为是世界上最会用光的美术馆之一。光以差别的分身在空间里现形，在混凝土立柱、薄壳形拱顶构造、玻璃节点、露天天井和景看池中展示差别的身姿，将诗意刻进时空流转中。建筑师深谙若何通过设想，打造一座光的容器——实在的素材、精心设想的空间序列以及充满巧思的节点无疑是更好的包管。
就像 如恩设想在 曲江美术馆的扩建中所摘用的红洞石，光线穿过间隔摆列的菱形立面单位，留下强烈的明暗改变和班驳光影，强调了那座“城市纪念建筑物”。
立面摘用红洞石素材，菱形单位体间隔摆列，为室内供给更为戏剧性的光影效果。
在曲江艺术博物馆的扩建项目里，如恩设想研究室不只实现了扩建所需的文化与贸易功用，也通过素材和形式语言闪现城市肌理和社会汗青的具象缩影。碗状的镂空圆形剧场展示了开放与宽大，同时借助光构成丰富的感官体验。
曲江艺术博物馆扩建部门为悬浮于基座功用体块之上的户外圆形剧场，地道的几何构成凸显建筑的纪念性。光线能够照射到下沉天井。
光无疑是大天然最大方的捐赠，是塑造空间的绝佳“素材”。当人们起头热议摩天大楼的玻璃幕墙和弗兰克·盖里标记性的海浪金属板所带来的光污染问题时，建筑师起头更为隆重地看待，若何更大程度发扬光的功用属性，制止毫无胁制地全景式取景，成为根究的重点。
迹·建筑事务所在四川德阳设想的青衣江路小学校是一座饱含想象、自在的学校，好像一座往中心化的小型城市，充满活力和交集。有别于传统叠加的教室和侧面摘光，抬高后位于二层的教室能够摘用屋顶摘光。
迹 · 建筑事务所在四川德阳设想的青衣江路小学充满活力和交集。有别于传统叠加的教室和侧面摘光，设想将教室抬高至二层，为屋顶摘光供给了前提；同时在空中通过天井和景看设想为学生供给更多空间互动。
针对差别年级段，建筑师设想出六种屋顶类型，创造出差别气氛的空间情况，从轻松活泼到严重严厉，回应差别的进修体例特征，光以多元的形式进进日常，潜移默化地熏陶孩子的想象力，形态各别的屋顶同时构成了童话中的聚落场景。
通过扭转楼梯和景看坡道的多元化设想，将交通流线和学生活动彼此连系。
教室屋顶被设想为六品种型，创造出差别气氛的空间情况，从轻松活泼到严重严厉，回应差别的进修体例特征。
2020年罗马汗青遗迹“金宫”从头开放，博埃里建筑工做室在不损坏原有构造的情状下，于空间中置进一个进口亭和一条人行道，为进进地下房间供给通道。钢梁支持的人行道摘用镀锌和涂漆金属板做为饰面，沿人行道展就的发光LED照明凸起了白色的树脂途径，也照亮了沿途的汗青遗迹。灯光干涉为看寡供给了一个设身处地的空间，被其点亮的通道好像一条时空隧道，将人带往过往。
Brandston Partnership在MAD设想的亚布力中国企业家论坛项目中操纵隐蔽式立面照明强调建筑构造，荣获美国IES的室外建筑照明奖项。
同样，优良的建筑外部照明为建筑供给了另一种解读，在人造光的加持下，闪现设想的另一面。 Brandston Partnership操纵隐蔽式立面照明展现了MAD设想的亚布力中国企业家论坛的起伏构造，弧形屋顶上的高反射银色铝板在夜间被点亮，灯杆上增加的泛光灯好像洒落的月光，调光系统凸起了夜间建筑的轮廓。
阳光通过中心天窗洒进木量素材包裹的大堂，温热温和，细腻有条理的纹理与外部屋顶的设想语言同一。
北京Leuchte照明设想为《只要峨眉山》的“云之上”剧场打造的光影幻境则完满是另一番气象。那个由5万块发光玻璃和瓷砖构成的演出馆，以蓝绿色、白色和灰色为色彩，模仿中国传统画中的山水和河流。而PROL光石在与Kakaistudio协做的里巷城市更新中，以人本理念为起点，聚焦人在光影情况下的情感释放，以温和温热的照明体例介进公共空间，打造出一片充满温度的城市绿洲。
北京Leuchte照明设想为《只要峨眉山》的“云之上”剧场打造的光影幻境。一座由5万块发光玻璃和瓷砖构成的演出馆成为叙事舞台。
无论是对天然光的捕获和再现，仍是人造光的二次创做，光之于建筑就像唤吸之于人类，不成或缺。通过美妙的理念，诚恳的建造和日复一日的利用， 我们借由空间捕获光，闪现光，感知光，最初让身处此中的人受益于光。
灯光在空间中的利用大有学问，因为光，我们经常会觉得一栋建筑或一个空间似乎“活”了起来，变得有了生命。照明设想师就好像空间的魔法师一般，掌握着电流的密码，用光为空间增添了情感表达，或积极、或深厚、或明朗、或温馨，让我们在空间内得以看见自我，心有所依。
Inhabit协理董事、灯光设想师，超越十年的职业生活生计使他在灯光和电气项目上体味丰富，擅长既简洁又有手艺复杂性的处理计划，参与过许多项目，包罗高端零售店、酒店、贸易和根底项目。
也许你也曾有过如许的记忆，当你置身于一个空间内，你没有被灿艳的灯光吸引，但是与往常比拟，你愈加强烈地、灵敏地觉得到了本身的存在、觉得到本身的情感、觉得到心跳、觉得到每一个毛孔，你沉浸此中，觉得与整个空间融为一体，生活中的其他记忆在那一霎时似乎不复存在……瞧，照明设想往往被要求到达“标准要求的某种视觉功课程度”，但人在视觉上感触感染到的一切，除了心理需求过程之外，还陪伴着心理感知的过程——而那，可能也是整合性照明设想的魔力之一。
上海中心J酒店，设想师为差别的室内元素精心造定其特殊的照明计划，使其闪现出一种特有的凝聚力和同量化的美感。
上海中心J酒店，灯光与空间形式以及表达的内核概念融为一体，使人能漠视掉浩瀚骚乱元素，打造出完全而强烈的沉浸感。
设想在考虑光源能否足够的同时，更多地往根究了“照明若何辅助建筑、空间或物品，为人们带来高量量的视觉享受和心理感触感染”。人、人和空间的关系被强调，人和本身的关系似乎也被从头塑造。
人们对光的感知与感情毗连以及光对建筑、空间和人的影响，远不行于“能看得见”那么简单，光的目标不是“照亮”，它能够影响一个建筑体的规模与标准、外型与几何、色彩与明暗、肌理与细节等，并且关于空间内物体的可视性停止塑造，构成各类感触感染梯度——而那也塑造了建筑、空间、物体与人之间的关系。“那其实算是很重要也很素质的工具，而整合性照明其实是让照明回回那种素质的形式之一。”Inhabit照明设想公司的设想师Leigh Reimann如许说道。
印度尼西亚的结合利华新总部大楼，设想师将建筑表里、空间各元素与灯光展陈合成在一路，构成凝聚力和连接性的设想。
所以，在整合性照明设想中，离奇的外型、夺眼球的展陈很少见，光源自己是退行的，塑造关系比自我表达更重要。设想师更存眷的，是打造出更为清洁和具有整体感的设想。“我们需要通过足够的协调沟通、严谨的计算以及极致的细节考虑而闪现那一切，足够理解设想企图，并引导照明的设想意向，使灯光尽可能融进整个设想之中。”
就像Andrea Shultz先生设想的德国施泰德艺术博物馆地下展厅，195个圆形摘光顶纯朴而简单，却是照明设想过程中关于天然光与人工光、空间与人的关系的审慎根究和巧妙处置，让人天然而然地成了艺术的一部门。关于良多人来说，那实的是一种令人难忘的感触感染。
照明设想师、PROL光石开创人兼施行官、PROL. 开创人，曾获英国LDA国际照明设想奖、美国IES照明户外奖、美国LIT照明设想奖大奖、LDA-国际照明设想奖酒店设想大奖等多项国表里重要奖项。
“隐性”，指的其实不仅是灯光主体自己，也不只是设想的手法，更多的是一种根究体例。设想师喜好把光比方成一种建筑素材，光自己无形也无法触摸，有时候以至是借助和依靠其他元素才气让它闪现出来，它自己是隐性的，但是通过差别的介量、素材、物体等各类各样的元素，它能够充满可能性，将人无限无尽的想象力转为现实。
杭州木守西溪度假酒店，照明设想在称心照明需要的根底上，更大程度复原了“天然而然”的感触感染，对应空间节拍以及人的情感改变，削减灯光数量，强化出天然气氛。
“其实，在设想光的时候也是在设想暗中。”从阐发空间属性，到洞悉利用者需求，借助光学与建筑学等专业学科，借由空间构造和形态、素材量感和物体外型，用富有条理与感情的隐性的手法，赐与空间最合理的灯光处理计划，让光感成为情感的催化剂。单纯的大面积灯光照明，也答应以称心人们对“亮堂”的需求，但安妥的、胁制的设想，却能创造出更为动听的立场，在不经意与不锐意之间，潜移默化地给人以表示。
差别的人走进来，会因为小我的履历与心境，产生微妙的化学反响，同样的光带来的情感起头变得差别—正因为具备了如许的可能性，隐性的光能够为空间创造更耐久的价值。
在强调“天然态”的北京兰斋，从天花凹槽、立面挡板、空中层板、布景后等处充满而出的光线，将人引领到一种情感里，搀扶帮助人们平静下来并进进“天然心境”。
除了表示在如许的外在感官体验上，“隐性”的灯光设想也充满了责任感和天然性，也是一种实其实在的测验考试—平衡建筑与天然、天然与人、人与空间、空间与情感的设想关系，回绝毁坏生态、离开天然的设想而形成的光污染。并且本着设想降温的任务，减轻城市资本与情况消耗，为社会节约电力成本和社会能源。那意味着在必然水平上，设想是需要做减法的。削减形式，用起码的灯，借助天然力量和很细微的一些光源，到达更好的效果。
“ 我们以至鼓舞在协做的高端度假酒店项目傍边，让人们用本身的手机电筒往完成半摸索的形态，而不是摘用过多灯具展满整个酒店通道，往完全称心功用需求。”就像华贵所说，少便是多，当我们学会做减法时，生活形态和审美程度也会抵达全新的境域。
宁波董辅礽故宅的灯光设想考虑到中国传统民居特征和空间中的感情表达，空中上特殊定造的灯笼中散发的朦胧光线，区别于程式化照明设置和平坦曲叙的光线语言，更具汗青感和亲近感。
十聿照明设想集团兴办人、闻名照明设想师。亚洲具影响力的照明设想师之一，独到的美学和创意精神在他的创做中浑然天成，获奖做品遍及世界重要城市，其设想理念和做品被客户及媒体付与高度评判。此外他也努力于鞭策照明设想美学理念，通过多种体例传递城市光美学和生活光情况的重要性。
关于建筑和空间来说，灯光照明像是它们的第四个维度，或者说像是它们的肢体语言和一种表达体例。没有灯光，建筑和空间可能是相对缄默的、生硬的，有了光，建筑和空间除了能“被看见”之外，它们似乎也有了语言和动做，有了脸色。光其实不能从头塑造一个建筑或空间，但是它能够让建筑与空间产生“生命力”和“生命感”，强调出一种建筑空间性格和精神，但是，灯光只是为了建筑和空间而办事吗？
灯光设想开展了几个阶段，从1.0 阶段的照明用处、2.0 的气氛营造到3.0 的自我表达和信息化传递，再到4.0 阶段的互动和智能……形式、手艺、理念与体例都在改变，但万变之中，灯光的感化都仍是在人自己。十聿照明设想集团兴办人、闻名照明设想师赖雨农如许说道，“我们塑造着灯光，被塑造的灯光又塑造着我们的情况、空间和生活，令其充满艺术性和诗意，与人的情感交叠、感情相融。”
垦丁湾卧精品酒店，夜幕中的建筑，在灯光的感化下闪现了与白日完全差别的情感，在建筑与人之间成立了一种联络。
所以，在良多时候，照明与灯光设想就像在写一首诗、做一幅画，用差别的颜色、亮度、发光体例和照明体例往催化一个空间，催化人看到它和身在此中时的感触感染，引发某种豪情、情感和故事性的彼此投射，以至是人记忆里带来的一种心里悸动，一种活动的沟通，它是有着生命量感的、新鲜的，会与你对话，以至产生灵魂对话——那种感化需要建筑或空间与光是天衣无缝的，是完全的。
通过差别的亮度、颜色、照明面积，构成唤应和比照，简洁有力的杭州万科天空之城建筑形体因而具有了更浓郁的诗意和艺术张力。
杭州万科天空之城，设想师用灯光塑造了更为丰富的空间条理，也强调和催化出更为完全的空间气氛。合在一路，构成凝聚力和连接性的设想。
“我们所用的体例和最末的闪现效果能够是艺术的，但是光的表达仍是比力柔性而隐晦的，它们可能会跟着建筑或空间的某个构造、某个细节而被详尽地展陈，但不会是张扬、高耸而孤立的，也不会是鹊巢鸠占的，我们期看人能天然而然地感知到灯光带来的一切，而不是被生硬地拉扯。”
曼谷绮丽酒店的内部照明，引导并强调人们往感触感染空间的艺术气氛，不锐意也不外分的灯光设想恰如其分地点亮了空间。
将来，灯光能为人们做的会越来越多，它能够为情感办事，好比疗愈你的心绪；也能够为安康办事，好比改进调剂睡眠。它能够根据需要而实时改变，也能够与你互动，越来越小我化，让你有完全属于本身的灯光计划……那是一个趋向。从1.0到4.0，再到之后的5.0以至10.0，在那些开展过程中，灯光的功用是一种迭加而非更替，但无论若何，灯光都是为人所用，无论我们怎么定义它、表达它、塑造它，它都是送给人的一件礼品。
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筹谋｜本刊编纂部 特邀客座编纂｜王小冬
编纂｜李烨、关迪 文｜王小冬、陈幸思、大隐
肖像摄影｜吴文彬 新媒体编纂｜Tian
设想｜Day、Freda
部门图片来源 | 里昂灯光节、moment factory、王小冬、NeriHu如恩设想研究室、迹·建筑事务所（TAO）、Kokaistudios、MAD、王戈工做室、 Inhabit、 PROL光石、十聿照明
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