洛神赋图的影响？洛神赋图真迹为何失传？
洛神赋图的影响？
一、对绘画的影响
《洛神赋》对洛神形象的刻画成为千古绝唱，不仅促进了中国辞赋的进一步发展，而且也成为绘画、书法的素材，在绘画方面，影响最大的就是运用艺术技巧将洛神之美推向极致的顾恺之绘画作品《洛神赋图》。
二、对书法的影响
冠书圣之称的王献之，在曹植去世后的一百年后，钟情于书写曹植的《洛神赋》，最终创出惊世小楷《洛神赋十三行》，成为小楷中的极品，有着极高的艺术价值。
三、对后世小说的影响
《洛神赋》作为中国文苑的一朵奇葩，对中国文学内容、题材以及对作家的影响都是不容小觑的，单从对小说的影响来看，在塑造人物形象、容颜、体态上，很多作家便借鉴了《洛神赋》的美女标准，
洛神赋图真迹为何失传？
洛神赋是中国古代文学名篇，但其图真迹失传的原因有多方面。
首先，历史上的战乱、火灾、自然灾害等都可能导致文物的毁损和丢失。
其次，洛神赋图可能是以绘画、雕刻等形式存在，这些材料易于腐朽和破损，难以保存。
此外，洛神赋图可能也受到了历史时期审美观念的影响，被认为不符合当时的审美标准而被遗忘。综上所述，洛神赋图真迹失传的原因是多方面的，包括历史灾难、材料腐朽和审美观念的变迁等。
东晋顾恺之的洛神赋图为什么要用绢本设色？东晋有没有纸？
春秋时期又发现和利用竹片和木片（即简牍）以及缣帛作为书写材料。但由于缣帛太昂贵，竹木太笨重，于是便导致了纸的发明。 据考证，我国西汉时已开始了纸的制作。纸的发明虽很早，但一开始并没有得到广泛应用，政府文书仍是用简牍、缣帛书写的。但随着纸广泛流传，普遍为人们所使用，造纸技术进一步提高，造纸区域也由晋以前集中在河南洛阳一带而逐渐扩散到越，蜀，韶，扬及皖，赣等地，产量，质量与日俱增。
由上可判断，东晋有纸。顾恺之的洛神赋图要用绢本设色，可能是纸不太普及或质量不够好，相对而言，绢本设色更好。
那个时候用纸的话，可能就保存不到现在了
洛神赋图美术鉴赏？
《洛神赋图》赏析
作者：《洛神赋图》为东晋顾恺之所画。
画面内容：作品根据曹植的《洛神赋》创作而成，描绘的是曹植与洛神相逢，但是洛神确无奈离去的情景，画出了一幅哀怨缠绵的连续图卷。
艺术手法：人物神情刻画生动，主题内容突出，手法写实；线条简练飘逸，色彩典雅鲜丽；用墨上注重浓淡干湿变化；画面采用中国画传统透视手法，将多个环节横向排列，形成一幅具有完整情节的绘画。
价值：对后世的山水画和人物画产生了深远的影响。
《洛神赋图》传为东晋画家顾恺之的名作。与唐代韩滉的《五牛图》、五代顾闳中的《韩熙载夜宴图》、北宋张择端的《清明上河图》等作品并称为中国十大传世名画。可惜的是，此画真迹已不传，现流传版本皆为摹本，分别藏于辽宁省博物馆、北京故宫博物院、美国弗利尔艺术博物馆以及台北故宫博物院等处。
此幅作品是根据曹植《洛神赋》中场景所作的一长卷连环画。同为此种形式的顾恺之作品还有《女史箴图》和《列女仁智图》。《洛神赋》原名《感甄赋》，主要描述了曹植早年与当时蔡县令甄逸之女甄宓的感情故事。甄宓后来嫁给了曹植之兄曹丕，生下了明帝曹叡后，惨遭迫害致死。洛神是传说中的伏羲之女，溺于洛水而化为神，世人称之为宓妃。据传曹植获得宓妃遗枕，感叹之下作此赋以抒发对其爱慕之意以及因“人神之道殊”不能如愿的惆怅之情。
顾恺之领会了曹植原文所要表达的情感，在画中随着情节的不断展开，所绘宓妃顾盼生姿、情意绵绵的表情也恰到好处。画中人物安排疏密得当，在一幅画面中展示了不同时间和空间的变换。如画中二人初见的一幕，曹植站于岸边，痴情地望着远方水上的洛神，她飘动的衣带、凌波微步的美丽身姿凸显了她的仙气，而其对曹植的爱慕之情以及欲去还留的动态，也充分表露了她矛盾的心理。随着情节的展开，顾恺之在画面中描绘了曹植与洛神的多次相见，最终洛神驾着六龙云车于云端中渐去，留下曹植恋恋不舍地离开。
顾恺之以线描作为造型的手段，以浓色微加点缀来敷染人物容貌，不求晕饰，构图笔迹周密，线条流畅，如春蚕吐丝，如春云浮空流水行云，皆出自然，画面中的人物呼之欲出。
在顾恺之那个时代，中国绘画是不讲透视和比例关系的，而是对重要表现对象进行拔高，扩大处理，比如重要的人物就画的比次要人物要高大，洛神赋图也是这样。
全幅作品共画了61个人物，分为几个场景，分段描绘的画卷用一幅幅连续的画面，展示了从曹植见到洛神，直到洛神离去曹植返回的整个过程，反映着人物欢乐哀怨的情绪。
画家将不同情节至于同一画卷中， 洛神和曹植在一个完整的画面的不同场景中反复出现，以山石、林木及河水等背景，将画面分隔成不同的情节，使画面既分隔又相连接，和谐统一，丝毫看不出连环画式的分段描写的迹象，途中山石、林木反映了早期山水画的表现技法和面貌。
洛神赋图什么意思？
洛神赋图是中国十大传世名画之一。原《洛神赋图》卷，东晋著名画家顾恺之绘制(宋摹)，绢本，设色，纵27.1cm，横572.8cm。
这幅画根据曹植著名的《洛神赋》而作，为顾恺之传世精品。这卷宋摹本在一定程度上保留了顾恺之艺术的若干特点，千载之下，亦可遥窥其笔墨神情。全卷分为三个部分，曲折细致而又层次分明地描绘着曹植与洛神真挚纯洁的爱情故事。人物安排疏密得宜，在不同的时空中自然地交替、重叠、交换，而在山川景物描绘上，无不展现一种空间美。
全画用笔细劲古朴，恰如“春蚕吐丝”。山川树石画法幼稚古朴，所谓“人大于山，水不容泛”，体现了早期山水画的特点。是中国古典绘画中的瑰宝之一。